Hai mươi năm đã trôi qua kể từ khi bộ phim “Trái tim bé bỏng” ra mắt công chúng, nhưng những chi tiết hậu trường về bộ phim vẫn tiếp tục gây ngạc nhiên và thu hút sự quan tâm của nhiều người. Được đạo diễn bởi NSND Nguyễn Thanh Vân, bộ phim đã ra mắt vào năm 2007 và đã để lại một dấu ấn sâu sắc với câu chuyện chính luận, tâm lý và xã hội đầy ám ảnh.

Nan diễn viên trẻ Lan Hà đã vào vai Mai, một cô gái trẻ quê nghèo rời bỏ làng quê lên thành phố với giấc mơ đổi đời nhưng không may rơi vào tay bọn buôn người và mắc phải căn bệnh thế kỷ. Vai diễn xuất sắc của cô đã giúp Lan Hà giành được giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất tại Liên hoan phim Việt Nam lần thứ 16 khi cô mới vừa tròn 20 tuổi.

Theo chia sẻ của đạo diễn Thanh Vân, Lan Hà đã tạo ấn tượng mạnh mẽ với lối diễn xuất tự nhiên và cảm xúc chân thực trong lần đầu tiên thử vai Mai. Tuy nhiên, ngoại hình của Lan Hà khi đó chưa thực sự phù hợp với nhân vật, và cô đã phải trải qua một quá trình thay đổi ngoại hình cấp tốc, bao gồm giảm cân, trồng lại chiếc răng bị gãy và học bơi cấp tốc, tất cả chỉ trong vòng 2 tuần.

Không chỉ Lan Hà, diễn viên Hồng Ánh, người đảm nhận một vai phụ trong phim, cũng để lại dấu ấn sâu sắc trong lòng người xem. Vai diễn của cô là một trong những nhân vật cùng Mai chia sẻ hoàn cảnh nghiệt ngã, lặng lẽ làm nổi bật thêm những lớp lang cảm xúc và sự cùng quẫn mà bộ phim muốn truyền tải.

“Trái tim bé bỏng” đã giành giải Cánh Diều Bạc năm 2007, được vinh danh là phim Đông Nam Á xuất sắc nhất tại Liên hoan phim quốc tế Bangkok năm 2008 và mang về nhiều giải thưởng cá nhân cho ê-kíp làm phim. Bộ phim vẫn giữ nguyên tính thời sự và giá trị cảnh tỉnh đối với xã hội hiện đại.

Câu chuyện của Mai trong phim phản ánh sâu sắc một thực trạng nhức nhối vẫn còn diễn ra ở Việt Nam và nhiều nơi trên thế giới: lừa đảo lao động, buôn bán người xuyên quốc gia, tệ nạn mại dâm… “Trái tim bé bỏng” không chỉ là ký ức điện ảnh mà còn là một lời cảnh tỉnh, nhất là với thế hệ giới trẻ.

Xem phim hôm nay, người xem có thể rùng mình khi nhận ra rằng: câu chuyện của Mai trong phim, rất có thể là câu chuyện của ai đó ngoài đời – nếu chúng ta thiếu cảnh giác, thiếu hiểu biết và thiếu lòng dũng cảm để nói “không” với những cám dỗ nguy hiểm.

Trang web đánh giá và bình luận phim nổi tiếng IndieWire đã công bố danh sách 50 bộ phim gợi tình nhất thế kỷ 21, gây sự chú ý lớn trong cộng đồng yêu điện ảnh. Dẫn đầu danh sách này là “Y Tu Mamá También” (2001), một tác phẩm điện ảnh Mexico đình đám, nổi tiếng với những cảnh nóng táo bạo và cảm xúc.

Theo IndieWire, những cảnh nóng trong phim không chỉ đơn thuần là yếu tố gây sốc hay khơi gợi ham muốn, mà còn có thể tôn vinh vẻ đẹp của con người theo cách riêng chỉ có điện ảnh mới có thể làm được. Cảnh sex, vì thế, không nhất thiết phải là trọng tâm của một bộ phim, nhưng thường để lại ấn tượng sâu sắc và khó quên trong lòng người xem.

Trong những năm gần đây, cách tiếp cận và thực hiện các cảnh nóng trong phim đã có sự thay đổi đáng kể. Sự ra đời của các điều phối viên thân mật (intimacy coordinator) và sự quan tâm nhiều hơn đến vấn đề an toàn của diễn viên tại Hollywood đã giúp những thước phim gợi tình trở nên phổ biến và đa dạng hơn.

“Y Tu Mamá También” là bộ phim do đạo diễn huyền thoại người Mexico Alfonso Cuarón chỉ đạo, người đã mang về thành công cho loạt phim “Harry Potter” và “Tên tù nhân ngục Azkaban”. Mặc dù chưa quá quen thuộc với khán giả đại chúng tại Việt Nam, nhưng “Y Tu Mamá También” đã nhận được sự công nhận của giới phê bình trên toàn thế giới và từng được đề cử Oscar ở hạng mục Kịch bản gốc xuất sắc.

Với những cảnh 18+ nóng bỏng và táo bạo, đặc biệt là phân cảnh của cặp đôi Tenoch và Julio, “Y Tu Mamá También” không chỉ gây ấn tượng với khía cạnh gợi tình mà còn để lại giá trị cảm xúc sâu sắc. Theo IndieWire, bộ phim này xứng đáng là một trong những tác phẩm điện ảnh đáng nhớ nhất.

Đáng chú ý, trong top 10 phim gợi tình nhất thế kỷ 21 của IndieWire có sự góp mặt của hai tác phẩm điện ảnh châu Á. Đó là “The Handmaiden” (2016) đến từ Hàn Quốc và “In the Mood for Love” (2000) từ Trung Quốc. Danh sách của IndieWire cho thấy sự đa dạng và phong phú của điện ảnh trên toàn thế giới, đồng thời khẳng định rằng những bộ phim chất lượng có thể đến từ nhiều nền văn hóa và quốc gia khác nhau.