Điện ảnh Hàn Quốc đang trải qua một giai đoạn phát triển đáng kể trên trường quốc tế, không chỉ về chất lượng nội dung mà còn nhờ vào chiến lược quảng bá thông minh và hiệu quả. Sự thành công của các bộ phim truyền hình và điện ảnh Hàn Quốc trên toàn cầu đã giúp khẳng định vị thế của ngành công nghiệp điện ảnh nước này.

Ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc đang trải qua một sự chuyển mình mạnh mẽ khi các nhà sản xuất ngày càng chú trọng vào thị trường quốc tế. Sự thay đổi này xuất phát từ hai yếu tố chính: sự bão hòa của thị trường nội địa và sức hút ngày càng lớn của phim Hàn trên toàn cầu. Thay vì chỉ tập trung vào thị trường trong nước, các nhà làm phim Hàn đang hướng đến khán giả quốc tế với mục tiêu quảng bá văn hóa và nghệ thuật Hàn Quốc.

Một trong những yếu tố quan trọng giúp phim Hàn vươn xa là khả năng giữ vững bản sắc riêng khi hướng đến khán giả toàn cầu. Thay vì làm phai nhạt yếu tố văn hóa Hàn Quốc, các nhà làm phim tận dụng chính điều đó để tạo nên sức hút. Khán giả quốc tế yêu thích phim Hàn vì chúng mang đậm nét độc đáo, và chính sự khác biệt này làm nên thành công.

Chiến lược then chốt giúp phim Hàn vươn xa là tận dụng sức ảnh hưởng của các ngôi sao đình đám. Những diễn viên như Lee Min-ho, Song Hye-kyo, hay các idol K-pop tham gia đóng phim đều có lượng fan hùng hậu trên khắp thế giới, đặc biệt ở châu Á. Bộ phim Omniscient Reader là minh chứng rõ ràng cho chiến lược này. Với dàn diễn viên toàn sao như Ahn Hyo-seop, Lee Min-ho và Jisoo (BLACKPINK), phim đã thu hút sự chú ý lớn ngay từ khi chưa ra mắt. Lotte Entertainment – đơn vị phát hành – cho biết phim được đặt trước tại 113 quốc gia, bao gồm châu Á, châu Âu và Bắc Mỹ.

Điện ảnh Hàn Quốc đang chinh phục khán giả quốc tế bằng nhiều thể loại khác nhau, không chỉ dừng lại ở phim tình cảm hay kinh dị. A Normal Family của đạo diễn Hur Jin-ho là một ví dụ, chuyển thể từ tiểu thuyết The Dinner của Herman Koch. Câu chuyện xoay quanh những mâu thuẫn gia đình khi hành vi phạm tội của con cái bị phanh phui. Một trường hợp khác là Hi-Five – phim hành động hài về năm người có siêu năng lực sau khi cấy ghép nội tạng. Dù kinh phí chỉ khoảng 20 tỷ won, phim trở thành hit phòng vé ở Hong Kong và Thái Lan, được khán giả khen ngợi vì sự hài hước thông minh và cách kết hợp giữa siêu năng lực và đời thường.

Với chiến lược bài bản và sự sáng tạo không ngừng, ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc đang trên đà phát triển mạnh mẽ. Các nhà sản xuất không chỉ tập trung vào chất lượng nội dung mà còn chú trọng quảng bá toàn cầu, tận dụng sức ảnh hưởng của các ngôi sao và sự đa dạng thể loại.

Trong tương lai, phim Hàn sẽ tiếp tục khẳng định vị thế không chỉ ở châu Á mà còn trên toàn thế giới. Và một điều chắc chắn là: khán giả quốc tế vẫn luôn chờ đợi những tác phẩm mới, đậm chất Hàn nhưng mang tầm vóc toàn cầu.

Phim “Zombie cưng của Ba” vừa lập kỷ lục về doanh thu vé đặt trước tại Hàn Quốc, vượt qua nhiều bộ phim bom tấn và hiện tượng phòng vé từng gây sốt trong quá khứ. Với hơn 430.000 vé đặt trước trong 24 giờ đầu tiên, phim đã chiếm vị trí số 1 trong bảng xếp hạng vé đặt trước tại Hàn Quốc và đồng thời đánh dấu màn mở màn cao nhất năm 2025 tính đến hiện tại.

Sự thành công của phim có thể đến từ sự phá cách trong dòng phim zombie quen thuộc, cũng như cách xây dựng câu chuyện về tình cha con và lòng nhân văn, một hướng đi mới mẻ so với công thức thường thấy của thể loại này. Đạo diễn Pil Gam Seong đã gây ấn tượng mạnh với khán giả và các nhà phê bình bằng cách kết hợp yếu tố hài hước, drama và thảm họa, tạo nên một bầu không khí vừa kỳ lạ vừa thuyết phục.

Diễn xuất của các diễn viên, đặc biệt là Jo Yeo Jeong trong vai Yeon Hwa, được khen ngợi vì sự kết hợp giữa nét quyến rũ và mạnh mẽ. Câu chuyện của phim xoay quanh hành trình của Jung Hwan, một người cha, và cô con gái tuổi teen Soo Ah, người bị nhiễm bệnh zombie. Với kinh nghiệm huấn luyện của mình, Jung Hwan quyết tâm đưa con gái về quê và “thuần hóa” cô bé để Soo Ah có thể giữ được phần “người” trong mình.

Phim cũng có sự xuất hiện của các nhân vật phụ ấn tượng, tạo nên nhiều khoảnh khắc đáng nhớ và hài hước. Sự thành công của “Zombie cưng của Ba” được coi là một “cú twist” thú vị của màn ảnh hè 2025, mang đến cho khán giả một chuyến đi trốn đúng nghĩa cho mùa hè nóng bức năm nay, dành cho những ai đang tìm kiếm sự kết hợp của phiêu lưu và cảm xúc.

Harrison Ford, tài tử gạo cội 83 tuổi, mới đây đã lên tiếng về kế hoạch tương lai của mình trong ngành điện ảnh. Trong một cuộc phỏng vấn độc quyền với tạp chí Variety, nam diễn viên nổi tiếng với các vai diễn kinh điển trong Star Wars và Indiana Jones đã chia sẻ quan điểm của mình về việc tiếp tục theo đuổi sự nghiệp diễn xuất ở tuổi già.

Với một giọng nói đầy nhiệt huyết, Harrison Ford khẳng định rằng ông không có kế hoạch nghỉ hưu. Ông cho rằng ngành điện ảnh vẫn cần những người lớn tuổi để thể hiện các nhân vật có chiều sâu và kinh nghiệm. “Điều tôi thấy hấp dẫn ở công việc này là ngay cả khi già đi, bạn vẫn có vai để đóng, vì vẫn có những nhân vật cần đến người lớn tuổi thể hiện”, ông chia sẻ.

Harrison Ford vẫn tìm thấy niềm vui trong việc diễn xuất và cho rằng việc hóa thân vào các nhân vật giúp ông luôn năng động và giữ tinh thần lạc quan. Mỗi vai diễn đối với ông là cơ hội để học hỏi, kết nối với khán giả và góp phần kể những câu chuyện có ý nghĩa. Ông không chỉ xem diễn xuất là một công việc mà còn là một cách để duy trì sự trẻ trung và gắn kết với cuộc sống.

Dù tuổi cao, Harrison Ford vẫn đều đặn xuất hiện trong các dự án điện ảnh và truyền hình. Gần đây, ông đã tham gia vào dự án Captain America: Brave New World của Marvel với vai Tổng thống Thaddeus Ross. Ông cũng hoàn tất ghi hình mùa ba loạt phim Shrinking, một tác phẩm giúp nghệ sĩ lần đầu tiên nhận đề cử Emmy. Sự kiện này đã chứng minh rằng Harrison Ford vẫn là một cái tên hot và được săn đón trong ngành điện ảnh.

Trên phim trường, Harrison Ford duy trì năng lượng tích cực và thể hiện sự trân trọng với ê-kíp. Ông luôn biết ơn và tôn trọng những người làm việc cùng mình. Sự chuyên nghiệp và khiêm nhường của ông đã giúp ông duy trì mối quan hệ tốt đẹp với các đồng nghiệp và tạo ra những bộ phim chất lượng.

Trong suốt sự nghiệp của mình, Harrison Ford đã trở thành một biểu tượng lớn của Hollywood với nhiều vai diễn kinh điển trong các loạt phim như Star Wars, Indiana Jones, Blade Runner, The Fugitive và Air Force One. Ông đã có hơn 60 vai diễn trong sự nghiệp, với nhiều phim đạt doanh thu hàng trăm triệu USD. Tổng doanh thu toàn cầu của các bộ phim ông tham gia đã vượt mốc $5,1 tỷ USD.

Ngoài sự nghiệp diễn xuất, Harrison Ford được biết đến với lối sống kín đáo và niềm đam mê với thiên nhiên, bảo tồn môi trường và lái máy bay. Ông đã chứng minh rằng tuổi tác không phải là một rào cản để theo đuổi đam mê và đóng góp cho xã hội.

Phi Ngọc Ánh, cái tên đã gắn liền với những bộ phim hành động đầy mạo hiểm và gay cấn của điện ảnh Việt Nam, đã có một hành trình đầy gian nan và thử thách để trở thành một diễn viên chuyên nghiệp. Sinh năm 1987 tại Bình Dương, cô bắt đầu sự nghiệp của mình với vai trò là một cascadeur, một nghề đòi hỏi sự dẻo dai, sức mạnh và kỹ năng cao.

Với đam mê võ thuật và quyết tâm theo đuổi nghiệp diễn, Phi Ngọc Ánh đã bén duyên với nghề diễn viên đóng thế sau một cuộc gặp tình cờ với đạo diễn Quốc Thịnh. Cô nhanh chóng hòa nhập vào môi trường mới và chỉ mất 3 tháng tập luyện để có được vai diễn đầu tiên trong phim ‘Tiger Team’ của đạo diễn Peter Gersina. Trong suốt sự nghiệp của mình, Phi Ngọc Ánh đã thực hiện nhiều cảnh quay mạo hiểm như nhảy từ tầng 3, đu dây từ nóc nhà xuống đất, văng ra khỏi xe container đang chạy trên đường đèo.

Những cảnh quay này không chỉ đòi hỏi kỹ năng cao mà còn tiềm ẩn nhiều nguy hiểm. Cô đã nhiều lần bị chấn thương, điển hình là gãy xương vai, lột toàn bộ da tay. Tuy nhiên, thay vì chọn bỏ cuộc, Phi Ngọc Ánh vẫn nỗ lực làm tốt vai trò của mình. Quá trình chuyển mình từ một cascadeur thành diễn viên hành động chuyên nghiệp không hề dễ dàng. Phi Ngọc Ánh đã phải trau dồi về nghề, chăm chút ngoại hình và tập luyện võ thuật để đáp ứng tiêu chí của đạo diễn.

Cô không ngại tìm kiếm cơ hội từ những vai nhỏ nhất hay tham gia các cuộc thi để lấy kinh nghiệm. Dần dần, cô được đạo diễn biết đến không chỉ ở khả năng đóng cảnh hành động mà còn ở mặt diễn xuất. Phi Ngọc Ánh đã đón tin vui khi nhận giải Nữ diễn viên hành động xuất sắc nhất châu Á tại Korea Culture & Entertainment Awards (Hàn Quốc) năm 2016.

Với quan điểm là diễn viên hành động không cần đóng thế, cô đã tự thực hiện những phân đoạn võ thuật và cảnh nguy hiểm trong các bộ phim của mình. Khi chia sẻ về điều gì đã níu giữ cô ở lại với nghề, Phi Ngọc Ánh nói rằng đó là đam mê đã ‘ngấm vào máu’. Cô tâm sự: ‘Khi thực hiện được những pha nguy hiểm mà người khác không làm được, nó đã lắm. Đó là những điều giúp tôi duy trì lửa nghề cho đến tận bây giờ’.

Với sự kiên định và đam mê của mình, Phi Ngọc Ánh đã trở thành một trong những mỹ nhân hành động hàng đầu của màn ảnh Việt. Cô tiếp tục là nguồn cảm hứng cho nhiều thế hệ diễn viên trẻ và là biểu tượng cho sự thành công trong lĩnh vực điện ảnh đầy thách thức.

Phim “Chốt đơn” trải qua 7 tháng đầy biến cố

Chuyện phim “Chốt đơn”, một tác phẩm điện ảnh Việt Nam với sự tham gia của dàn diễn viên nổi tiếng như NSND Hồng Vân, Quyền Linh và Thùy Tiên trong vai nữ chính, ban đầu được giới thiệu là bộ phim đầu tiên khai thác xu hướng bán hàng livestream đang bùng nổ. Tuy nhiên, hành trình ra rạp của bộ phim này đã không diễn ra suôn sẻ.

Ban đầu, “Chốt đơn” được dự kiến công chiếu vào ngày 7/3, sau đó lùi lại sang ngày 20/6. Tuy nhiên, cuối cùng bộ phim đã biến mất khỏi các hệ thống đặt vé mà không có thông báo rõ ràng. Sự biến mất đột ngột của “Chốt đơn” khỏi các hệ thống đặt vé đã dấy lên nhiều nghi vấn và lo ngại về số phận của bộ phim.

Được biết, lý do đằng sau sự việc này là do nữ chính Thùy Tiên vướng vào ồn ào pháp lý và hình ảnh cá nhân bị ảnh hưởng nghiêm trọng. Trong ngành công nghiệp điện ảnh, khi diễn viên bị loại khỏi bộ phim do vướng pháp lý hoặc scandal, việc tìm kiếm giải pháp thay thế là cần thiết.

Một chuyên gia trong ngành cho biết với những bộ phim có kinh phí lớn, việc dính scandal từ diễn viên chính là ác mộng và nhà sản xuất phải cân nhắc giữa việc mất trắng dự án hoặc chấp nhận chi phí khổng lồ để cứu phim.

Mới đây, đạo diễn Nam Cito đã thông báo rằng “Chốt đơn” sẽ trở lại rạp chiếu vào ngày 8/8, đồng thời úp mở việc tìm được giải pháp thay thế Thùy Tiên cho vai chính. Có hai giải pháp thay thế đang được cân nhắc: tìm diễn viên mới và quay lại toàn bộ cảnh có Thùy Tiên, hoặc sử dụng AI, CGI thậm chí deepfake để “thay mặt” nữ chính.

Việc thay thế diễn viên là một giải pháp phổ biến, nhưng hạn chế lớn nhất là chi phí phát sinh khổng lồ cho việc quay lại các cảnh phim, kéo dài thời gian sản xuất và thách thức về sự liền mạch trong diễn xuất.

Bên cạnh đó, sử dụng công nghệ máy tính (CGI), deepfake hoặc kỹ thuật chỉnh sửa thay thế khuôn mặt hoặc cơ thể của diễn viên cũng là một phương án. Tuy nhiên, phương pháp này có thể tốn kém và thiếu độ chân thực.

Những trường hợp tương tự trong quá khứ cho thấy việc thay thế diễn viên hoặc sử dụng công nghệ để “cứu” phim không phải là hiếm. Tựu trung, việc “cứu” phim “Chốt đơn” vẫn còn là một thách thức lớn cho ê-kíp sản xuất trong thời gian tới.

Việc thay thế diễn viên hoặc sử dụng công nghệ để thay thế Thùy Tiên trong “Chốt đơn” đang là một thử thách lớn. Liệu rằng bộ phim này có thể trở lại thành công hay không, vẫn là một câu hỏi lớn.

Video: Tìm hiểu về phim Chốt đơn

Ngày càng có nhiều bộ phim điện ảnh Việt Nam chú trọng đến giá trị nội dung và chiều sâu tình cảm, trong đó nổi lên là việc xây dựng kịch bản xoay quanh các vấn đề thân mật trong gia đình. Một trong số đó là bộ phim hợp tác sản xuất giữa Việt Nam và Hàn Quốc có tựa đề “Mang mẹ đi bỏ”, đánh dấu sự trở lại đầy ấn tượng của diễn viên Hồng Đào và Tuấn Trần trên màn ảnh rộng.

Buổi giao lưu mới đây giữa diễn viên và truyền thông đã thu hút sự quan tâm lớn từ công chúng, khi nghệ sĩ Hồng Đào và Tuấn Trần xuất hiện với vai diễn mới trong sự nghiệp của mình. Điểm nhấn của sự kiện nằm ở việc tái hợp trên màn ảnh của bộ đôi diễn viên gạo cội Hồng Đào và tài năng trẻ Tuấn Trần trong một câu chuyện đầy cảm động và chất chứa nỗi đau.

Trong phim “Mang mẹ đi bỏ”, nghệ sĩ Hồng Đào thủ vai một người mẹ không may mắc chứng Alzheimer, một thử thách lớn về diễn xuất cả về chuyên môn lẫn chiều sâu tâm lý. Đây là vai diễn đánh dấu sự thay đổi trong sự nghiệp của Hồng Đào khi lần đầu tiên cô hóa thân thành một người mẹ khổ sở vì bệnh tật. Sự nỗ lực và hy sinh của Hồng Đào khi thực hiện các cảnh quay khó để đảm bảo cảm xúc chân thực cho nhân vật đã nhận được sự ngưỡng mộ của khán giả và các nghệ sĩ đồng nghiệp.

Cốt truyện của phim xoay quanh mối quan hệ giữa hai mẹ con do Hồng Đào và Tuấn Trần thủ vai, lên đến cao trào vì căn bệnh của người mẹ. Căn bệnh Alzheimer khiến hành động của người mẹ trở nên lặp đi lặp lại và vô tri, không chỉ là gánh nặng mà còn là thử thách tinh thần lớn lao đối với người con trai. Đặc biệt, khi người mẹ luôn nhớ về một người con trai khác đang sống ở Hàn Quốc, vô tình tạo ra nỗi đau bị lãng quên và không được công nhận trong lòng nhân vật do Tuấn Trần thủ vai.

Trong buổi giao lưu với truyền thông và khán giả, Hồng Đào không chỉ chia sẻ về quá trình làm phim đầy thử thách mà còn mở lòng về cuộc sống cá nhân. Cô bật mí cách cân bằng giữa công việc và gia đình cũng như cách giữ gìn tình cảm với các con. Những chia sẻ chân thực của nghệ sĩ 6X mang đến một góc nhìn gần gũi và ấm áp về cuộc sống của một nghệ sĩ đa tài, luôn biết cách cân bằng giữa sự nghiệp và cuộc sống riêng tư.

Bộ đôi Hồng Đào và Tuấn Trần trong “Mang mẹ đi bỏ” hứa hẹn sẽ mang đến một tác phẩm điện ảnh đầy cảm xúc và ý nghĩa. Phim không chỉ chạm đến những góc khuất trong tình mẫu tử mà còn nói lên sự hy sinh vô bờ bến của một người mẹ. Khi bộ phim được công chiếu, khán giả sẽ có cơ hội trải nghiệm một câu chuyện đầy cảm động và ý nghĩa về tình yêu thương và sự hy sinh của mẹ.

Thông qua những nỗ lực và cống hiến của cả diễn viên và ê-kíp sản xuất, “Mang mẹ đi bỏ” sẽ tiếp tục khẳng định sự phát triển của nền điện ảnh Việt Nam trong việc tạo ra những tác phẩm chất lượng và giàu giá trị tinh thần, mang đến cho khán giả những trải nghiệm đầy cảm xúc và ý nghĩa.

Phim ảnh đã trở thành công cụ quảng bá du lịch hiệu quả, giúp du khách khám phá những địa danh mới và đóng góp vào sự phát triển kinh tế địa phương. Mới đây, bộ phim “Thám tử Kiên: Kỳ án không đầu” đã đưa du khách đến với vùng đất Lâm Bình, tỉnh Tuyên Quang, một điểm đến mới trên bản đồ du lịch Việt Nam.

Vũ Ngọc Thiện, một du khách Hà Nội, chia sẻ rằng anh đã đặt chân đến Na Hang và bị choáng ngợp trước khung cảnh thiên nhiên yên bình, hùng vĩ của vùng đất này. Những điểm đến như hồ Bản Cài, thác Khuổi Nhi đã để lại ấn tượng sâu sắc cho anh. Thiện tin rằng cảnh thực tế sẽ khiến du khách bất ngờ hơn cả phim. “Khi xem phim, tôi đã hình dung về cảnh đẹp của Tuyên Quang, nhưng khi đến thực tế, tôi thấy rằng cảnh đẹp còn hơn cả trong phim”, Thiện nói.

Theo Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch tỉnh Tuyên Quang, lượng khách đến Lâm Bình, Na Hang đã tăng 5-10% so với cùng kỳ năm trước, đặc biệt là vào dịp cuối tuần và nghỉ lễ. Các điểm xuất hiện trong phim như thác Khuổi Nhi, hồ Bản Cài đã trở thành điểm check-in hút khách, không chỉ nội tỉnh mà còn từ TP.HCM, Hà Nội và cả khách quốc tế.

Một khảo sát của Booking.com chỉ ra rằng văn hóa đại chúng, đặc biệt là phim ảnh và chương trình truyền hình, đang tác động mạnh mẽ đến cách Gen Z lựa chọn điểm đến du lịch. Trong đó, 67% Gen Z bị thu hút bởi các điểm đến từng xuất hiện trên màn ảnh, và 60% muốn trải nghiệm văn hóa, ẩm thực được khắc họa qua phim ảnh và các chương trình truyền hình.

TS. Dương Đức Minh, Phó Viện trưởng Viện Nghiên cứu Phát triển Kinh tế và Du lịch, cho rằng điện ảnh đã trở thành công cụ quảng bá du lịch hiệu quả trên quy mô toàn cầu khi xu hướng du lịch trải nghiệm và du lịch cảm xúc lên ngôi. Tuy nhiên, quá trình tận dụng vẫn còn ở mức sơ khai, chưa có chiến lược bài bản, đồng bộ như các quốc gia tiên phong.

Bà Ma Thị Thao, Phó Giám đốc Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch tỉnh Tuyên Quang, đánh giá “Thám Tử Kiên” là cơ hội rất lớn để Tuyên Quang quảng bá hình ảnh địa phương một cách sống động, tự nhiên và hiệu quả đến đông đảo công chúng, nhất là giới trẻ. Tỉnh Tuyên Quang xác định du lịch gắn với điện ảnh là hướng đi tiềm năng và lâu dài.

Trong thời gian tới, tỉnh sẽ tập trung xây dựng chiến lược phát triển loại hình này với một số định hướng cụ thể như thu hút các đoàn làm phim đến khảo sát, chọn bối cảnh quay để tạo thêm sản phẩm truyền thông hấp dẫn. Đồng thời, phát triển tour theo dấu phim ảnh, kết hợp kể chuyện, trải nghiệm văn hóa và chụp ảnh.

Tuyên Quang sở hữu cảnh quan thiên nhiên hoang sơ, giàu bản sắc cùng hệ thống di tích lịch sử phong phú, rất phù hợp để trở thành bối cảnh phim. Tuy nhiên, địa phương vẫn đối mặt nhiều thách thức như hạ tầng giao thông hạn chế, thiếu dịch vụ lưu trú, hậu cần đạt chuẩn và chưa có cơ chế chính sách riêng thu hút các đoàn làm phim.

TS Dương Đức Minh cho rằng, thành công của “Thám Tử Kiên” là thời điểm “vàng” để Tuyên Quang bứt phá, không chỉ trong tư duy phát triển du lịch mà còn ở khả năng chuyển hóa văn hóa bản địa thành trải nghiệm du lịch giàu cảm xúc thông qua lăng kính điện ảnh.

Năm 2025 đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của Lưu Vũ Ninh khi anh đạt được những thành tích ấn tượng trên nhiều lĩnh vực, bao gồm cả phim ảnh và âm nhạc.

Theo thông tin từ truyền thông Trung Quốc, Lưu Vũ Ninh đã có một nửa đầu năm 2025 đầy khởi sắc với nhiều dự án phim và âm nhạc nổi bật. Thành tích của anh không chỉ thể hiện sự phát triển toàn diện trong sự nghiệp mà còn nhận được sự ngưỡng mộ rộng rãi từ công chúng.

Các dự án của Lưu Vũ Ninh trong lĩnh vực âm nhạc và phim truyền hình đều ghi nhận những con số ấn tượng. Hai ca khúc chủ lực của anh đã đạt được gần 90.000 lượt bình luận và giữ chỗ, cùng 3 nền tảng vượt mốc 1 triệu lượt sưu tầm. Đặc biệt, vé buổi hòa nhạc của anh được bán sạch chỉ trong vài giây, chứng tỏ sức hút lớn của nam tài tử này.

Ở mảng truyền hình, phim “Khom lưng” do Lưu Vũ Ninh tham gia đã nhanh chóng vượt mốc 30.000 độ nhiệt, trong khi phim “Thư quyển nhất mộng” lại thống lĩnh ở cả phim bản quyền lẫn quảng cáo. Độ nổi tiếng của nhân vật anh đảm nhận cũng tăng vọt trên nhiều nền tảng.

Lưu Vũ Ninh cũng ghi dấu với chương trình thực tế mới “Địa cầu siêu tươi”, vừa lên sóng đã đạt mốc 25.000 độ nhiệt, nhanh chóng lọt top những chương trình ăn khách nhất năm.

Không chỉ dừng lại ở Trung Quốc, sức hút của Lưu Vũ Ninh còn lan sang một số nước châu Á, giúp tăng giá trị thương hiệu và củng cố tên tuổi của anh.

Để có được thành công như ngày hôm nay, Lưu Vũ Ninh đã trải qua một hành trình dài đầy gian khó. Sinh năm 1990 tại thành phố Đan Đông, Liêu Ninh, Trung Quốc, anh lớn lên trong cơ cực. Sau khi bố mất khi anh 4 tuổi và mẹ tái hôn, Lưu Vũ Ninh đã làm đủ việc như bán ngô trên đường phố.

Tại Thâm Quyến, anh một mình rời nhà để làm thuê, học nghề nấu bếp và phụ bếp khi 16 tuổi. Năm 2014, Lưu Vũ Ninh thành lập ban nhạc Modern Brothers và đảm nhận vai trò hát chính. Sự nghiệp của Lưu Vũ Ninh bắt đầu từ những buổi biểu diễn đường phố và livestream trên nền tảng mạng xã hội YY.

Nhờ thành công trên mạng xã hội, anh trở thành ca sĩ tự do, chuyên được mời hát nhạc phim cho các bộ phim Trung Quốc. Lưu Vũ Ninh mở phòng làm việc riêng vào ngày 15/1/2021 và thành lập đoàn đội cho riêng mình.

Tác phẩm phim ảnh đầu tiên anh tham gia là bộ phim “Nhiệt huyết thiếu niên”, phát sóng tháng 10/2019. Sau vai diễn trong “Trường Ca Hành”, Lưu Vũ Ninh đã gây chú ý qua vai nam phụ Hạo Đô, nên duyên cùng Triệu Lộ Tư trên màn ảnh.

Từ đó, anh song song theo đuổi cả âm nhạc lẫn diễn xuất. Đặc biệt trong những năm 2023 đến 2025, Lưu Vũ Ninh liên tiếp được giao nhiều vai nam chính cổ trang cùng Lưu Thi Thi trong “Nhất niệm quan sơn (2023)”, tái hợp Triệu Lộ Tư trong “Rèm ngọc châu sa (2024)”.

Năm 2025, tên tuổi Lưu Vũ Ninh tiếp tục được củng cố khi đóng chính phim “Khom lưng” cùng Tống Tổ Nhi.

Ôn Bích Hà – Một Biểu Tượng Sex Của Điện Ảnh Hong Kong: Hành Trình Kiên Định Và Chân Thành

Trong suốt sự nghiệp diễn xuất kéo dài hàng thập kỷ, Ôn Bích Hà đã chứng kiến nhiều thăng trầm, từ đỉnh cao đến vực sâu. Tuy nhiên, cô vẫn luôn kiên định với lựa chọn nghệ thuật và cuộc sống của mình. Với vẻ đẹp gợi cảm và phong cách diễn xuất bản năng, cô đã trở thành một biểu tượng sex không thể phủ nhận của màn ảnh Hong Kong trong thập niên 1990.

Xuất thân từ năm 1966, Ôn Bích Hà bắt đầu sự nghiệp diễn xuất của mình từ khi còn rất trẻ. Cô khởi đầu với vai diễn đầu tiên trong bộ phim “Tịnh muội tử” (Lonely Fifteen) vào năm 1982 và nhanh chóng trở thành hiện tượng với khả năng diễn xuất tự nhiên và chân thật. Cô tiếp tục tạo dấu ấn qua các dự án phim hợp tác với những tên tuổi lớn như Lưu Đức Hoa, Lương Triều Vỹ, Châu Nhuận Phát.

Một trong những bước ngoặt quan trọng trong sự nghiệp của Ôn Bích Hà là khi cô đảm nhận vai chính trong bộ phim “All of a Sudden” vào năm 1996. Bộ phim này chứa nhiều cảnh khỏa thân và được xếp hạng III – một phân loại chỉ dành cho người lớn ở Hong Kong. Nhiều khán giả và người hâm mộ cho rằng đây là một bước lùi trong sự nghiệp của cô, nhưng đối với Ôn Bích Hà, cô có một quan điểm hoàn toàn khác.

“Tôi yêu thích đạo diễn và kịch bản của bộ phim đó. Tôi đã quen với văn hóa phương Tây và ngưỡng mộ điện ảnh châu Âu. Tôi coi những cảnh khỏa thân như một hình thức nghệ thuật. Cơ thể phụ nữ có thể đẹp và mang tính nghệ thuật,” cô giải thích.

Dù bộ phim “All of a Sudden” không thành công về mặt thương mại và khiến cô bị gắn mác “nữ diễn viên phim cấp 3”, Ôn Bích Hà vẫn không lùi bước. Cô khẳng định: “Tại sao mọi người chỉ tập trung vào một vài cảnh thay vì toàn bộ bộ phim? Tôi thất vọng với phản ứng của công chúng, nhưng tôi chưa bao giờ hối hận với quyết định của mình.”

Cuộc sống cá nhân của Ôn Bích Hà cũng gặp nhiều biến cố. Cô từng trải qua một thời gian trầm cảm sau khi cha cô qua đời. Tuy nhiên, cô đã tìm lại sự thăng bằng sau khi sang Mỹ và gặp lại doanh nhân Hà Tổ Quang – người sau này trở thành chồng cô. Hai người kết hôn vào năm 2000 và quyết định nhận nuôi một bé trai từ trại trẻ mồ côi thay vì sinh con.

Sau hơn 15 năm kể từ quyết định nhận nuôi con, Ôn Bích Hà không chỉ được nhớ đến với những vai diễn ấn tượng mà còn bởi sự kiên định và chân thành trong lựa chọn sống của mình. Dù bị gắn mác “diễn viên phim cấp 3”, dù bị chỉ trích hay hiểu lầm, cô vẫn không thay đổi quan điểm sống và nghệ thuật của mình.

“Tôi đã đưa ra những quyết định táo bạo trong sự nghiệp và cuộc sống cá nhân. Có người chỉ trích, có người hiểu lầm. Nhưng tôi vẫn luôn là chính mình. Và tôi chưa bao giờ hối hận,” cô khẳng định.

Có thể thấy, Ôn Bích Hà là một biểu tượng của sự kiên định và chân thành trong ngành giải trí. Qua hành trình của mình, cô đã chứng minh rằng sự tự tin và đam mê với nghề nghiệp là chìa khóa để thành công, bất chấp những thử thách và tranh cãi mà cô đã trải qua.

NSƯT Thanh Bình – Một cái tên đã trở nên quen thuộc với khán giả truyền hình Việt Nam qua nhiều bộ phim ấn tượng. Với sự nghiệp diễn xuất kéo dài 30 năm, nam nghệ sĩ đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng công chúng qua các vai diễn trong ‘Ngã ba thời gian’, ‘Bức chân dung tình yêu’, ‘Lối về miền hoa’, ‘Garage hạnh phúc’… Không chỉ dừng lại ở đó, NSƯT Thanh Bình vẫn tiếp tục khẳng định sự hiện diện của mình trong nhiều dự án phim mới, bao gồm cả hai bộ phim giờ vàng đang lên sóng.

Trong một cuộc trò chuyện gần đây với phóng viên Lao Động, NSƯT Thanh Bình đã chia sẻ về những trăn trở và quan sát của anh sau nhiều năm làm việc trong ngành giải trí đầy biến động. Đặc biệt, anh đã có những chia sẻ tâm huyết về vai diễn mới nhất của mình trong bộ phim ‘Có anh, nơi ấy bình yên’, nơi anh đảm nhận vai chủ tịch xã với nhiều vấn đề và góc khuất. Sự xuất hiện của anh trong vai diễn này đã khiến khán giả không khỏi tò mò về cách anh tiếp cận và thể hiện nhân vật.

Khi được hỏi về sự khác biệt giữa vai diễn chủ tịch xã này và vai diễn tương tự trước đây, NSƯT Thanh Bình cho biết anh đã có nhiều băn khoăn về việc tránh trùng lặp. Tuy nhiên, với sự giúp đỡ và định hướng của đạo diễn Danh Dũng, anh đã có thể thể hiện nhân vật một cách mới mẻ và phù hợp với thời điểm hiện tại. Sự hỗ trợ và đồng hành của đạo diễn đã giúp NSƯT Thanh Bình tạo ra một nhân vật độc đáo và sâu sắc.

NSƯT Thanh Bình cũng đã chia sẻ về cách anh tiếp cận và thể hiện những góc khuất và tiêu cực trong bộ máy chính quyền. Anh cho biết rằng anh đã quan sát và ghi nhớ cách các cán bộ ngoài đời nói chuyện và hành xử để đưa lên phim. Sự tỉ mỉ và cầu thị trong việc nghiên cứu và thể hiện nhân vật đã giúp anh tạo ra những vai diễn chân thực và gần gũi.

Bên cạnh công việc diễn xuất, NSƯT Thanh Bình vẫn dành tình yêu và sự đam mê cho sân khấu kịch. Tuy nhiên, anh cho biết rằng trên phim truyền hình, anh thường đóng nhân vật có chức quyền, còn trên sân khấu kịch, anh thường đóng vai nghèo khổ. Sự đa dạng trong việc lựa chọn vai diễn đã giúp anh phát triển sự nghiệp và thể hiện khả năng diễn xuất linh hoạt.

NSƯT Thanh Bình cũng đã nhấn mạnh rằng những vai diễn của anh không chỉ nghiêm túc và gai góc mà còn có những phân cảnh gây cười và dí dỏm. Điều này là một phần trong việc tạo sức hút cho nhân vật và làm cho bộ phim trở nên mềm mại và gần gũi hơn. Khả năng cân bằng giữa các cung bậc cảm xúc đã giúp NSƯT Thanh Bình nhận được sự yêu mến và tin tưởng của khán giả.

Với kinh nghiệm 30 năm trong nghề, NSƯT Thanh Bình đã chứng minh được khả năng diễn xuất đa dạng và phong phú của mình. Việc anh tiếp tục xuất hiện trong nhiều dự án phim mới là một minh chứng cho sự yêu mến và tin tưởng của khán giả đối với anh. Những cống hiến của anh cho nền điện ảnh Việt Nam đã và đang được ghi nhận, và sự thành công của anh là động lực cho nhiều nghệ sĩ trẻ khác.

Có thể thấy, NSƯT Thanh Bình là một trong những nghệ sĩ tiêu biểu của nền điện ảnh Việt Nam, với sự nghiệp diễn xuất kéo dài và nhiều thành công. Chúng ta có thể mong chờ những dự án phim mới và những vai diễn hấp dẫn từ anh trong tương lai.

Siêu sao điện ảnh Mỹ Meryl Streep vừa tạo nên một sự kiện đáng chú ý khi xuất hiện trên trường quay của bộ phim ‘The Devil Wears Prada 2’ tại thành phố New York. Trong lần xuất hiện này, nữ minh tinh hàng đầu của Hollywood đã diện một chiếc áo sơ mi trắng đến từ thương hiệu Việt Nam, cụ thể là từ bộ sưu tập Xuân Hè 2025 của nhà thiết kế Trần Minh Đạo. Chiếc áo mà Meryl Streep chọn mặc có giá 1,5 triệu đồng và được kết hợp với một chiếc trench coat, quần ống suông và một đôi giày cao gót màu đỏ, tạo nên một phong cách vừa quyền lực vừa sang trọng.

Bộ phim ‘The Devil Wears Prada 2’ dự kiến sẽ ra mắt vào tháng 5 năm 2026. Nội dung của bộ phim tiếp tục xoay quanh câu chuyện về nhân vật Miranda Priestly, do chính Meryl Streep thủ vai. Câu chuyện lần này diễn ra trong bối cảnh ngành xuất bản đang trải qua một thời kỳ suy thoái. Trong bộ phim, nhân vật của Meryl Streep phải đối đầu với Emily Charlton, một nhân viên cũ đã trở thành giám đốc quyền lực trong ngành thời trang.

Phần đầu của bộ phim ‘The Devil Wears Prada’, được đạo diễn bởi David Frankel, đã đạt được thành công lớn khi thu về hơn 325 triệu USD tại các phòng vé, gấp chín lần so với kinh phí sản xuất. Tác phẩm này cũng đã nhận được hai đề cử Oscar, một giải Quả Cầu Vàng và nhiều giải thưởng điện ảnh khác, khẳng định sức hút và giá trị nghệ thuật của bộ phim.

Meryl Streep, hiện 76 tuổi, được đánh giá là một trong những diễn viên xuất sắc nhất của điện ảnh Mỹ. Bà đã giành được ba giải Oscar và kỷ lục 21 đề cử cho các giải thưởng điện ảnh uy tín. Ngoài sự nghiệp điện ảnh lẫy lừng, Meryl Streep cũng từng được Tổng thống Barack Obama trao tặng Huân chương Nghệ thuật Quốc gia vào năm 2010 và Huân chương Tự do của Tổng thống vào năm 2014, ghi nhận những đóng góp của bà cho nền nghệ thuật và văn hóa của nước Mỹ.

Ngày 28.7 vừa qua đã chứng kiến nhiều sự kiện đáng chú ý trong showbiz Việt. Một trong số đó là chia sẻ của diễn viên Lan Phương về cuộc ly hôn của mình và mong muốn được ở bên cạnh hai con gái.

Lan Phương đã lên tiếng về cuộc ly hôn của mình trên trang cá nhân. Nữ diễn viên cho biết cô không cảm thấy đau lòng khi có người hiểu sai về tình hình của mình. Thay vào đó, cô chỉ mong muốn hành trình của mình có thể chia sẻ được với nhiều người phụ nữ khác cũng đang ở trong hoàn cảnh tương tự. Mong muốn lớn nhất của Lan Phương lúc này là cuộc ly hôn của cô có thể kết thúc càng nhanh càng tốt và cô có thể được ở bên cạnh hai con gái.

Trong khi đó, chị em “Quỳnh búp bê” Phương Oanh và Quỳnh Kool đã tái ngộ trong bộ phim “Gió ngang khoảng trời xanh”. Bộ phim này có sự tham gia của 3 diễn viên chính là Phương Oanh, Việt Hoa và Quỳnh Kool. Sau 4 năm vắng bóng kể từ “Hương vị tình thân” (2021), Phương Oanh trở lại với vai chính Mỹ Anh. Cô cũng tái hợp với “em gái” Quỳnh Kool từ phim “Quỳnh búp bê”. Phương Oanh sẽ vào vai người phụ nữ nội trợ sống hết mình vì gia đình nhưng phải đối mặt với nhiều tổn thương từ hôn nhân.

Ngoài ra, ca sĩ Han Sara đã trải lòng về hành trình Em xinh say hi và chiến sĩ quả cảm gây sốt với chương trình Chiến sĩ quả cảm. Han Sara vừa tổ chức đêm diễn ở TPHCM và mời nhiều chị em ở chương trình Em xinh say hi đến góp mặt. Nữ ca sĩ chia sẻ rằng điều thay đổi lớn nhất của cô sau hành trình Em xinh say hi chính là tìm được bản lĩnh của bản thân. Cô cảm thấy hạnh phúc vì được trình diễn hết mức trên sân khấu.

Chương trình Chiến sĩ quả cảm đã lên sóng tập đầu tiên và thu hút hơn 100.000 người theo dõi công chiếu. Dàn nghệ sĩ/người nổi tiếng góp mặt gồm Tiến Luật, Thành Trung, Kiều Minh Tuấn, Lê Dương Bảo Lâm, Song Luân, Phan Mạnh Quỳnh, Ngô Kiến Huy, Liên Bỉnh Phát, Neko Lê, Quốc Thiên, Long Hạt Nhài và Mono. 12 chiến sĩ nhập vai bước vào chuỗi ngày tập huấn, vào thực chiến giả định cứu người trong mô hình fireblast – mô phỏng những tình huống cháy nổ sát thực tế với hiệu ứng khói, lửa, âm thanh và nhiệt độ có thể lên đến 200°C.

Song Luân chia sẻ rằng khi chỉ vừa mang mặt nạ phòng độc và đem bình dưỡng khí nặng 10kg, anh cảm giác nghẹt thở. Ngô Kiến Huy nói: “Sau thử thách này, tôi cảm nhận bản thân đã bớt sợ khi nhìn thấy lửa. Và bản thân cũng có thêm kiến thức xử lý tình huống khi sự cố hỏa hoạn xảy ra”. Còn Kiều Minh Tuấn thừa nhận dù chỉ là tình huống mô phỏng nhưng đã mang lại cho nam diễn viên sự hạnh phúc khi bản thân giải cứu thành công người gặp nạn.

Đằng sau ánh hào quang của những bộ phim ngôn tình và vẻ ngoài lấp lánh của các nam diễn viên Trung Quốc, một thực tế phũ phàng đã được phanh phui: nhiều ngôi sao điện ảnh này đã xây dựng hình ảnh “soái ca” trên màn ảnh, nhưng đời tư của họ lại không như khán giả mong đợi. Những bê bối liên quan đến bạo lực trong tình yêu đã khiến công chúng đặt câu hỏi về việc có nên tiếp tục ủng hộ những nghệ sĩ có hành vi không đúng mực trong đời tư.

Một trong những diễn viên nổi tiếng của điện ảnh Hồng Kông, Ôn Triệu Luân, từng làm say lòng khán giả với các vai diễn trong ‘Thiên Địa Nam Nhi’, ‘Lực Lượng Phản Ứng’ và ‘Hồ Sơ Trinh Sát’. Tuy nhiên, anh đã bị bạn gái cũ tố cáo về việc bạo lực gia đình, khiến cô phải nhập viện. Truyền thông đã đưa tin về việc Ôn Triệu Luân có thói quen vũ phu khi cãi vã, và anh đã bị cảnh sát triệu tập để điều tra. Những hành vi này đã làm tổn thương hình ảnh của anh trong mắt công chúng và gây ảnh hưởng nghiêm trọng đến sự nghiệp của anh.

Tưởng Kình Phu, một tài năng trẻ đầy triển vọng của màn ảnh Hoa ngữ, đã gây chú ý với vai diễn trong ‘Ban Thục Truyền Kỳ’. Tuy nhiên, anh bị bắt và ngồi tù 30 ngày vì bạo hành bạn gái người Nhật Haruka Nakaura. Sau khi ra tù, anh tiếp tục bị bạn gái mới tố bạo hành. Những bê bối này đã đặt ra câu hỏi về việc liệu Tưởng Kình Phu có thể tiếp tục sự nghiệp diễn xuất của mình hay không.

Hoàng Cảnh Du, một hiện tượng với bộ phim đam mỹ ‘Thượng Ẩn’, đã bị vợ cũ Vương Vũ Hinh tố là người đàn ông gia trưởng và bạo lực trong hôn nhân. Vương Vũ Hinh đã đăng tải bài viết ẩn ý về việc bị đánh đập dã man và thậm chí còn tự tử không thành. Những cáo buộc này đã gây shock trong công chúng và làm tổn thương hình ảnh của Hoàng Cảnh Du.

Hứa Khải, một trong những diễn viên nổi tiếng của Trung Quốc, đã bị bạn gái cũ tố bạo hành và kiểm soát. Vụ việc đã gây chấn động vào năm 2018, và mặc dù công ty quản lý của Hứa Khải đã phản bác, nhưng scandal vẫn ảnh hưởng đến sự nghiệp của anh.

Khuất Sở Tiêu, một gương mặt điển trai và diễn xuất ổn định, đã bị bạn gái cũ tố cáo về hành vi bạo hành tinh thần và thể xác. Cô còn tung cả loạt ảnh và tin nhắn làm bằng chứng về những sở thích biến thái và thái độ coi thường phụ nữ của Khuất Sở Tiêu. Những bê bối này đã gây phẫn nộ trong công chúng và đặt ra câu hỏi về việc liệu Khuất Sở Tiêu có thể tiếp tục sự nghiệp diễn xuất của mình hay không.

Những bê bối về nam diễn viên bạo lực trong tình yêu đã đặt ra câu hỏi về việc khán giả có nên tiếp tục ủng hộ những nghệ sĩ có hành vi không đúng mực trong đời tư. Dù một số diễn viên vẫn tiếp tục hoạt động nghệ thuật, nhưng sự nghiệp của họ đã bị ảnh hưởng nghiêm trọng bởi những scandal. Công chúng đang chờ đợi một sự thay đổi tích cực từ những ngôi sao điện ảnh này, nhưng liệu họ có thể lấy lại được sự tin tưởng của công chúng hay không vẫn là một câu hỏi lớn.

Thời gian gần đây, showbiz châu Á đã chứng kiến nhiều sự kiện và lùm xùm liên quan đến người nổi tiếng, thu hút sự chú ý của công chúng. Một thương hiệu áo giữ nhiệt tại Tứ Xuyên đang phải đối mặt với làn sóng chỉ trích sau khi tự ý sử dụng hình ảnh của ca sĩ nổi tiếng Vương Phi để quảng cáo sản phẩm của họ. Vương Phi là một trong những nghệ sĩ hàng đầu và thường chỉ quảng cáo cho các sản phẩm cao cấp, đắt tiền. Việc sử dụng hình ảnh của cô để quảng cáo áo giữ nhiệt đã khiến nhiều người bất ngờ và đặt câu hỏi về tính xác thực cũng như uy tín của thương hiệu này.

Trong khi đó, nam diễn viên Huỳnh Tông Trạch vừa phải lên tiếng làm rõ về mối quan hệ với một cô gái mà anh đi cùng đến Malaysia để xem buổi biểu diễn của G-Dragon. Huỳnh Tông Trạch khẳng định rằng họ chỉ là bạn bè bình thường và không có bất kỳ mối quan hệ tình cảm nào. Việc này đã giúp làm sáng tỏ những đồn đoán không cần thiết và thể hiện thái độ tích cực của anh đối với truyền thông.

Không chỉ Huỳnh Tông Trạch, tài tử Trần Quán Hy cũng vướng vào một lùm xùm khi xảy ra cãi vã với một người phụ nữ tại một cửa hàng. Sự việc đã trở nên nghiêm trọng đến mức nhân viên an ninh phải can thiệp và hỗ trợ để giải quyết. Những tình huống như vậy thường gây ra sự quan tâm lớn từ công chúng và đặt vấn đề về việc quản lý cảm xúc của người nổi tiếng trong môi trường công cộng.

Về phía các ngôi sao nữ, diễn viên Son Ye Jin gần đây đã gây ấn tượng với kiểu tóc ‘mái mưa’ khi xuất hiện tại buổi ra mắt phim mới. Kiểu tóc này đã giúp cô ‘ăn gian’ tuổi và nhận được nhiều lời khen từ công chúng. Việc lựa chọn kiểu tóc phù hợp và thay đổi phong cách kịp thời đã giúp Son Ye Jin giữ được sự tươi trẻ và thu hút trước công chúng.

Ngược lại, diễn viên Lee Min Jung vừa trải qua một trải nghiệm đáng sợ khi nhà của cô và gia đình tại Los Angeles bị kẻ trộm đột nhập. Sự việc này đã khiến họ cảm thấy sợ hãi và lo lắng về vấn đề an ninh tại khu vực họ sinh sống. Đây cũng là lời cảnh tỉnh cho nhiều người về việc tăng cường bảo vệ tài sản và đảm bảo an toàn cho gia đình.

Không chỉ vậy, trang phục mà Lisa mặc trong một chương trình gần đây đã gây ra bàn cãi trên mạng xã hội. Trang phục này quá ngắn và hở, khiến nhiều người cảm thấy không phù hợp. Việc lựa chọn trang phục của người nổi tiếng luôn là tâm điểm của sự chú ý, và các ngôi sao cần cân nhắc kỹ lưỡng để tránh những phản ứng tiêu cực không mong muốn.

Cuối cùng, diễn viên Xa Thi Mạn vừa gửi lời chúc mừng đến diễn viên Chu Gia Di. Trong khi đó, gia đình Hồ Hạnh Nhi đã cùng nhau đi nghỉ ở Maldives và chia sẻ những hình ảnh đẹp về chuyến đi. Những cập nhật từ cuộc sống cá nhân của người nổi tiếng luôn thu hút sự quan tâm của công chúng và là cách để họ kết nối với người hâm mộ.