Trong vài năm gần đây, xu hướng làm đẹp K-Beauty đã trở thành một phần không thể thiếu trong cuộc sống của giới trẻ, đặc biệt là thế hệ 17-30 tuổi. Với làn da sáng mịn, ‘glowy face’ và ‘glass skin’, các biểu tượng pop toàn cầu đang kết hợp lối sống và chăm sóc da để tạo nên một phong cách làm đẹp mới.

Theo số liệu thống kê từ Statista, 58% người mua sắm toàn cầu cho biết rằng K-pop và K-drama đã ảnh hưởng đến lựa chọn của họ về các sản phẩm từ Hàn Quốc. Các idol K-pop như Jang Wonyoung từ nhóm IVE đã trở thành biểu tượng cho làn da sáng mịn và tươi tắn. Bí quyết của cô là quy trình cấp ẩm với nhiều lớp essence và kem, tạo nên làn da tươi tắn và mịn màng.

Jang Wonyoung không bao giờ bỏ qua sheet mask, thậm chí sử dụng hai lần mỗi ngày trước khi quay phim. Cô cho biết: “Cấp ẩm là cốt lõi của quy trình chăm sóc da của tôi.” Không chỉ Jang Wonyoung, các idol K-pop khác như Hyunjin từ nhóm Stray Kids cũng chia sẻ bí quyết chăm sóc da của mình. Anh sử dụng các sản phẩm làm dịu và cấp ẩm như toner cica và nước tẩy trang trà xanh, và luôn kết thúc bằng kem chống nắng.

Một khảo sát của YouGov cho thấy 62% Gen Z ở Ấn Độ cho biết họ chọn quy trình chăm sóc da ‘nhìn tự nhiên và dịu nhẹ’. Hyunjin đã giúp thúc đẩy xu hướng này bằng cách chia sẻ quy trình chăm sóc da của mình. Sự phổ biến của K-Beauty không chỉ dừng lại ở Hàn Quốc, mà còn lan rộng sang các nước khác, trong đó có Ấn Độ.

Theo báo cáo của KOTRA và Social Beat India, K-Beauty đang trở thành xu hướng mới trong lĩnh vực làm đẹp, với doanh số bán hàng tăng mạnh. Vậy điều gì làm cho K-Beauty trở nên ‘nghiện’? Theo chuyên gia tư vấn K-Beauty, cô Cho Hyee Jung, K-Beauty mang lại lợi ích thực sự, giá cả phải chăng và công thức dịu nhẹ nhưng sáng tạo.

Cô giải thích: “Các sản phẩm K-Beauty đang chinh phục giới trẻ Ấn Độ vì chúng có thành phần tự nhiên và hỗn hợp tiên tiến, mang lại làn da khỏe mạnh và tươi tắn mà không gây kích ứng.” Không chỉ dừng lại ở việc sử dụng sản phẩm, K-Beauty còn mang lại một trải nghiệm mới trong lĩnh vực chăm sóc da.

Các thương hiệu K-Beauty đang cung cấp các công nghệ phân tích da và thử nghiệm ảo bằng AI, cũng như các tùy chọn halal và vegan. Sự kết hợp giữa các idol K-pop và K-Beauty đã tạo nên một mối liên kết mới trong lĩnh vực làm đẹp. Các idol K-pop đang trở thành biểu tượng cho các sản phẩm chăm sóc da và làm đẹp, và các thương hiệu đang tận dụng sự phổ biến của họ để quảng bá sản phẩm.

Đối với hàng triệu người trẻ Ấn Độ, việc sao chép quy trình chăm sóc da của các idol K-pop không chỉ là việc sao chép một ngôi sao, mà còn là việc tìm kiếm sức mạnh cá nhân, sự thư giãn và cảm giác kết nối toàn cầu. Theo KOTRA, 70,7% người hâm mộ K-content (từ 17-30 tuổi) ‘thực sự xem xét skincare của Hàn Quốc khi mua sắm’.

“Thợ săn quỷ K-pop”: Hiện tượng toàn cầu và ảnh hưởng của các nhóm nhạc ảo

Sau khi ra mắt trên Netflix vào ngày 20 tháng 6 năm 2025, bộ phim hoạt hình âm nhạc “Thợ săn quỷ K-pop” đã nhanh chóng trở thành một hiện tượng toàn cầu. Bộ phim lấy đề tài về nhóm nhạc nữ chính diện HUNTR/X và nhóm nhạc nam phản diện Saja Boys, những linh hồn quỷ dữ trá hình dưới dạng năm chàng trai. Bằng cách kết hợp các yếu tố thẩm mỹ và âm nhạc đặc trưng của K-pop, bộ phim đã thu hút sự quan tâm của khán giả tại 93 quốc gia và vùng lãnh thổ, với hơn 106 triệu lượt xem chỉ trong vòng 5 tuần.

Một trong những yếu tố quan trọng dẫn đến thành công của “Thợ săn quỷ K-pop” là việc các nhóm nhạc ảo trong bộ phim đã đạt được những thành công đáng kinh ngạc. Hai bài hát “Your Idol” và “Golden” đã đứng đầu bảng xếp hạng những bài hát được nghe nhiều nhất trên nền tảng phát nhạc trực tuyến Spotify tại Mỹ. Điều này không chỉ làm ngạc nhiên người hâm mộ mà còn bao gồm cả Kevin Woo, cựu thành viên nhóm nhạc U-KISS, người đã lồng tiếng cho giọng hát của nhân vật nam Mystery trong bộ phim.

Sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop” đã mở ra một cánh cửa mới cho việc tương tác giữa người hâm mộ và thần tượng ảo. Giáo sư Suk-Young Kim từ Đại học California, Los Angeles chia sẻ rằng đây là một ước mơ mà nhiều công ty K-pop hằng mong ước. Tuy nhiên, cũng có ý kiến cho rằng không ai có thể tạo ra được sự tương tác hóa học và tính khó đoán mà chỉ những nghệ sĩ thực sự mới có thể mang lại.

Bộ phim không chỉ dừng lại ở việc thu hút người xem mà còn trở thành nguồn cảm hứng cho nhiều sáng tạo đa dạng. Từ fan-art, những con búp bê được làm thủ công đến các màn cosplay thành các nhân vật chính, “Thợ săn quỷ K-pop” đã tạo ra một cộng đồng người hâm mộ nhiệt thành. 심지어 các thần tượng K-pop ngoài đời thực, bao gồm một vài thành viên của BTS, đã dành lời khen ngợi cho bộ phim.

Với sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop”, các nhóm nhạc ảo đang trở thành một phần quan trọng của ngành công nghiệp âm nhạc hiện nay. Việc các nhóm nhạc ảo có thể đạt được thành công và tạo ra sự tương tác với người hâm mộ đã chứng minh rằng ranh giới giữa thực tại và ảo giác ngày càng mờ đi. Câu hỏi đặt ra là liệu các nhóm nhạc ảo sẽ tiếp tục phát triển và thay đổi bộ mặt của ngành công nghiệp âm nhạc trong tương lai hay không.

Hybe America và Paramount Pictures thông báo về dự án phim K-pop mới

Công ty giải trí Hybe America và hãng phim Paramount Pictures vừa công bố kế hoạch đồng sản xuất một bộ phim lấy chủ đề về K-pop. Dự kiến, bộ phim này sẽ ra mắt tại các rạp chiếu vào đầu năm 2027. Nội dung của bộ phim xoay quanh câu chuyện về một cô gái trẻ người Mỹ gốc Hàn tham gia thử giọng cho một chương trình truyền hình thực tế, với mong muốn được trở thành thành viên của một nhóm nhạc K-pop nữ. Quyết định này của cô gái trẻ không nhận được sự đồng tình của gia đình.

Thông tin về quá trình sản xuất

Quay phim dự kiến sẽ bắt đầu vào giữa tháng 9 và diễn ra hoàn toàn tại Hàn Quốc. Điều đáng chú ý là đây được xem là dự án phim lớn đầu tiên của Hollywood được quay độc quyền tại Hàn Quốc. Bộ phim sẽ có sự tham gia của các diễn viên Yoo Ji-young và Eric Nam trong vai chính. Đạo diễn người Mỹ gốc Hàn Benson Lee sẽ chỉ đạo sản xuất, dựa trên kịch bản do Eileen Shim viết.

Đạo diễn Benson Lee chia sẻ về dự án

Đạo diễn Lee bày tỏ sự hào hứng với dự án, cho rằng: “Bộ phim này là bức thư tình của tôi dành cho K-pop – một thế giới tràn đầy năng lượng, đam mê, phép thuật và một cộng đồng hỗ trợ đáng kinh ngạc.” Ông hy vọng sẽ đem đến một tác phẩm ý nghĩa và đầy cảm xúc cho khán giả.

Thông tin về nhà sản xuất

James Shin của Hybe America, Arthur Spector và Joshua Davis của Epic Magazine, cũng như thành viên ban giám đốc Hybe, Scooter Braun sẽ đảm nhận vai trò nhà sản xuất. Bên cạnh đó, Bryan Oh, phó chủ tịch cấp cao của Paramount Pictures, sẽ giám sát dự án này.

Lý do đặc biệt của dự án

Hybe là công ty giải trí hàng đầu Hàn Quốc, đứng sau các nhóm nhạc nổi tiếng như BTS, Seventeen, NewJeans và Enhypen. Sự tham gia của Hybe vào dự án phim này hứa hẹn sẽ mang đến một tác phẩm chất lượng và đầy hấp dẫn cho người hâm mộ K-pop trên toàn thế giới.

Son Ye Jin và Jo Yu Ri, những ngôi sao nổi tiếng của Hàn Quốc, sẽ dẫn dắt dàn diễn viên chính trong bộ phim sắp tới của Netflix có tựa đề “Variety”. Phim này hứa hẹn sẽ mang lại một góc nhìn mới mẻ về ngành giải trí Hàn Quốc, đặc biệt là thế giới của K-pop.

“Variety” xoay quanh câu chuyện về một nữ giám đốc điều hành trong ngành giải trí đang cố gắng vực dậy một nhóm nhạc K-pop. Son Ye Jin sẽ vào vai Se Eun, một người phụ nữ đầy tham vọng và quyết tâm, người đang đấu tranh để cứu một nhóm nhạc thần tượng đang sa sút. Trong khi đó, Jo Yu Ri, cựu thành viên của nhóm nhạc Iz*One, sẽ đóng vai Seung Hui, một fan cuồng của K-pop.

Sự kết hợp giữa Son Ye Jin và Jo Yu Ri hứa hẹn sẽ mang lại một bộ phim thú vị và hấp dẫn. Son Ye Jin, nổi tiếng với vai diễn trong loạt phim “Crash Landing on You”, một trong những loạt phim Hàn Quốc nổi tiếng nhất trong thập kỷ qua, sẽ mang lại sức hút toàn cầu cho bộ phim này. Jo Yu Ri, với kinh nghiệm của mình trong ngành giải trí, sẽ mang lại một góc nhìn mới mẻ về thế giới của K-pop.

Đạo diễn của phim là Kim Yong Hoon, người đã đạo diễn cho loạt phim nổi tiếng “Mask Girl”. Với kinh nghiệm và tài năng của mình, đạo diễn Kim Yong Hoon hứa hẹn sẽ mang lại một bộ phim chất lượng cao và hấp dẫn.

“Variety” là một phần trong chiến lược nội dung của Netflix, tập trung vào việc kết hợp giữa những ngôi sao hàng đầu của Hàn Quốc như Son Ye Jin và Jo Yu Ri. Bộ phim này cũng hứa hẹn sẽ khám phá sự phát triển của ngành giải trí Hàn Quốc, nơi ranh giới giữa các lĩnh vực ngày càng mờ nhạt.

Mặc dù thông tin chính thức về phim chưa được công bố, nhưng nhiều người hâm mộ K-pop đang mong chờ được thấy những điểm tương đồng giữa phim và câu chuyện của Min Hee Jin, người tạo ra nhóm nhạc Newjeans.

Với sự tham gia của Son Ye Jin và Jo Yu Ri, “Variety” hứa hẹn sẽ là một bộ phim đáng xem và hấp dẫn. Hãy theo dõi thông tin về bộ phim này để không bỏ lỡ cơ hội thưởng thức.

Hwasa, thành viên của nhóm nhạc nữ nổi tiếng Mamamoo, vừa tiết lộ một sự thật gây sốc về tình trạng thính lực của mình. Trong một tập gần đây của chương trình thực tế “Crazy Rich Koreans”, Hwasa đã chia sẻ về sự cố đáng sợ xảy ra trong đêm khai mạc tour diễn solo đầu tiên của cô, ‘Twits’, tại MGM Music Hall ở Boston, Hoa Kỳ.

Theo Hwasa, sự cố liên quan đến tai nghe in-ear mà cô sử dụng trong quá trình biểu diễn. Cô thường tăng âm lượng lên mức tối đa để đảm bảo có thể nghe rõ nhạc trong không gian ồn ào. Tuy nhiên, điều này đã dẫn đến một hậu quả nghiêm trọng khi tai nghe in-ear của cô phát nổ. Sự cố này không chỉ gây ra tổn thương nghiêm trọng cho màng nhĩ trái của Hwasa mà còn dẫn đến tình trạng ù tinnitus, một tình trạng thường đặc trưng bởi tiếng ồn hoặc tiếng chuông không rõ nguồn gốc trong tai.

Hwasa cho biết thêm rằng sự cố này đã khiến cô bị suy giảm thính lực nghiêm trọng ở tai trái. Tình trạng này không chỉ ảnh hưởng đến khả năng nghe của cô mà còn gây ra nhiều bất tiện trong cuộc sống hàng ngày. Ngoài vấn đề thính lực, Hwasa cũng tiết lộ rằng trong cùng một buổi biểu diễn, cô còn trải qua cơn đau chân dữ dội. Mặc dù gặp phải những vấn đề sức khỏe nghiêm trọng, Hwasa vẫn quyết định tiếp tục biểu diễn để không làm fan thất vọng.

Sự nghiệp solo của Hwasa đã đạt được nhiều thành công với nhiều album và đĩa đơn đạt top đầu như ‘Maria’, ‘O’, ‘Guilty Pleasure’ và ‘Twit’. Cô đã thể hiện khả năng và sự đa dạng trong âm nhạc của mình, và sự cố đáng tiếc này không thể cản trở tinh thần và đam mê âm nhạc của Hwasa. Hwasa hiện vẫn tiếp tục hoạt động nghệ thuật và mong muốn nhận được sự ủng hộ từ fan.

Để biết thêm thông tin về Hwasa và các hoạt động của cô, bạn có thể truy cập vào các trang mạng xã hội chính thức của nữ ca sĩ hoặc trang web của công ty quản lý. Instagram của Hwasa và kênh YouTube chính thức là những nơi lý tưởng để cập nhật thông tin mới nhất về Hwasa.

Thương hiệu thời trang trẻ trung và đầy cá tính, Wet Avocado, vừa khép lại một mùa Waterbomb bùng nổ tại Hàn Quốc với màn trình diễn đáng nhớ của nhóm nhạc 2NE1. Bốn cô gái đã gây chú ý khi diện những bộ trang phục mang sắc hồng pastel và họa tiết da báo, tạo nên một sự “lột xác” hình ảnh đầy thú vị so với phong cách quyền lực hay đậm chất kitsch quen thuộc của họ.

Đứng sau màn biến đổi hình ảnh này là Wet Avocado, một thương hiệu theo định hướng “global comes local” với câu chuyện sáng tạo và kinh doanh độc đáo. Ngay sau khi sân khấu Waterbomb khép lại, Harper’s Bazaar đã có dịp trò chuyện với thương hiệu này để khám phá sâu hơn về màn hợp tác đáng chú ý cùng 2NE1.

Wet Avocado đã được nhiều nghệ sĩ Việt như Pháo, DJ Mie, Hà Nhi và các influencer Việt diện thử, nhưng 2NE1 là một trong những nghệ sĩ đầu tiên đưa thương hiệu lên một sân khấu lớn với hàng chục nghìn khán giả tại Hàn Quốc. Theo founder Lương Trọng Đạt, cơ duyên hợp tác đến rất ngẫu nhiên khi ông gặp gỡ với stylist của nhóm tại Mỹ.

“Chúng tôi thần tượng 2NE1 từ nhỏ, mình không thể bỏ lỡ cơ hội được làm việc với nhóm nhạc đã phần nào đó định hình phong cách âm nhạc và thời trang của mình sau này,” ông Đạt chia sẻ. Wet Avocado và stylist 2NE1 chính thức bắt tay khi chỉ còn một tuần đếm ngược tới sân khấu Waterbomb.

Đội ngũ 10 bạn trẻ của Wet Avocado có tổng cộng 4 đến 5 ngày để thực hiện toàn bộ công đoạn sản xuất, từ việc phác thảo, tìm nguyên vật liệu, thực hiện mẫu. Đi kèm là một áp lực lớn khi chỉ ít ngày trước đó, thương hiệu cũng nhận lời mời hợp tác để thiết kế trang phục trình diễn cho nhóm VIVIZ.

Một đặc trưng quan trọng trong thiết kế trang phục biểu diễn của các nhóm nhạc K-Pop chính là sự cân bằng giữa tính đồng đội và cá tính riêng biệt – các thành viên cần có sự kết nối về tổng thể, nhưng không nên mặc giống nhau hoàn toàn. Hiểu rõ tinh thần đó, Wet Avocado đã phát triển loạt trang phục trình diễn dành riêng cho 2NE1, dựa trên bộ sưu tập Miami Gossip ra mắt vào tháng 4/2025.

Mỗi thiết kế đều được chỉnh sửa tinh tế để phản ánh rõ nét cá tính riêng của từng thành viên, đồng thời vẫn giữ được sự hài hòa khi họ cùng đứng trên sân khấu. Với Minzy – dancing queen của nhóm – việc lựa chọn corset là một thử nghiệm táo bạo đến từ Wet Avocado.

“Chúng mình phải ưu tiên sự thoải mái để chị ấy có thể biểu diễn hết mình. Vì vậy, corset đã được điều chỉnh để không bó siết cơ thể quá mức,” ông Đạt cho hay. Đối mặt với bài toán cân bằng giữa tính thời trang và khả năng trình diễn, Đạt cùng team giải đề bằng cách thêm các chi tiết vân sóng lên áo và thiết kế phần hông xòe nhẹ.

Những yếu tố này giúp tạo hiệu ứng thị giác về phom dáng ôm eo mà không cần thực sự siết chặt cơ thể của Minzy. Bên cạnh đó, phần quần dài được làm từ chất liệu nhanh khô – một lựa chọn thông minh, phù hợp với đặc trưng biểu diễn tại lễ hội nhạc nước như Waterbomb.

Wet Avocado – thương hiệu “global comes local” – đã đạt thành công lớn với các thiết kế Balletcore tại thị trường quốc tế. Founder của Wet Avocado là một người ngoại đạo với thời trang, xuất thân là dân chuyên về tài chính – kinh tế.

Thời trang là một đam mê lúc nhỏ mà sau này, khi công việc trong mảng tài chính phải tạm ngưng vì dịch COVID-19, anh đã kết nối lại. Bắt đầu lại với thời trang khó, và còn khó hơn khi Đạt là nam giới muốn kinh doanh thời trang nữ.

Song, nhờ góc nhìn của một người có chuyên môn về tài chính – kinh tế và kiến thức nghiên cứu thị trường, thị hiếu khách hàng, Đạt lựa chọn hướng đi thương mại cho Wet Avocado. Hiện tại, Wet Avocado đã có cửa hàng offline tại New York, Mỹ và Bangkok, Thái Lan.

Thành công từ màn kết hợp cùng 2NE1 không chỉ giúp củng cố vị thế của Wet Avocado tại Việt Nam mà còn mở ra những cơ hội phát triển rõ rệt hơn tại các thị trường châu Á khác như Thái Lan, Hàn Quốc và Trung Quốc.

“Tất cả thành viên trong team Wet Avocado đều chung một mong muốn: trong tương lai, tụi mình có thể xây dựng một sân chơi thời trang – một fashion hub – dành riêng cho các bạn trẻ Việt đang sinh sống tại Mỹ,” ông Đạt chia sẻ.

Asa, thành viên của nhóm nhạc BABYMONSTER, đang nổi lên như một biểu tượng thời trang thế hệ mới của K-pop. Với thần thái đỉnh cao và phong cách thời trang cá nhân đầy lôi cuốn, cô đã nhanh chóng chiếm trọn sự chú ý của cộng đồng yêu thời trang.

Phong cách của Asa là sự giao thoa tinh tế giữa nét phá cách và vẻ quyến rũ, mang đậm hơi thở của thời trang đường phố Nhật Bản. Cô thường xuyên chọn lựa những thương hiệu như Vivienne Westwood, Comme des Garçons, và Chrome Hearts, thể hiện một gu thời trang có chiều sâu và phản ánh tinh thần tự do, phá cách của thời trang đường phố Nhật Bản.

Vóc dáng chuẩn mực của Asa với vòng eo thon và đôi chân dài miên man giúp cô dễ dàng chinh phục những trang phục kén người mặc, biến những bộ trang phục táo bạo thành điểm nhấn, tôn vinh đường cong quyến rũ. Asa cũng nổi tiếng với việc phối đồ nhiều lớp, biến tấu các món đồ của mình một cách tinh tế, mang âm hưởng nổi loạn đặc trưng của thời trang Nhật Bản.

Hình tượng của Asa thường gợi nhớ đến nhân vật Osaki Nana trong bộ truyện nổi tiếng NANA, với thần thái lạnh lùng, kiêu kỳ đặc trưng vừa bất cần vừa cuốn hút. Cô cũng khéo léo thể hiện những khía cạnh mềm mại, tinh tế hơn qua các trang phục mang phong cách nữ tính, chứng minh gu thẩm mỹ đa dạng và khả năng biến hóa không giới hạn của mình trong làng thời trang K-pop hiện tại.

Không chỉ dừng lại ở đó, Asa còn thể hiện sự tự tin và thoải mái khi thể hiện bản thân qua các bộ trang phục khác nhau. Cô không ngại thử nghiệm và khám phá các phong cách thời trang mới, từ đó tạo ra một hình ảnh đa dạng và phong phú trong mắt công chúng.

Tóm lại, Asa không chỉ là một biểu tượng thời trang mới mà còn hứa hẹn sẽ tạo ra nhiều bất ngờ thú vị cho người hâm mộ trong tương lai. Với sự nghiệp âm nhạc đầy hứa hẹn và phong cách thời trang độc đáo, Asa đang trở thành một trong những nhân vật nổi bật của K-pop hiện tại.