Ca sĩ Hà Anh Tuấn một lần nữa khẳng định sức hút của mình trên trường quốc tế khi live concert “Sketch A Rose” tại nhà hát Dolby Theatre, Los Angeles, đã bán hết vé chỉ sau chưa tới một ngày mở bán. Đây là một thành công đáng kể, không chỉ tại Việt Nam mà còn trên đất Mỹ.

Việc tổ chức “Sketch A Rose” tại Dolby Theatre – “thánh đường” điện ảnh Hollywood, nơi diễn ra lễ trao giải Oscar danh giá, không chỉ là một dấu mốc cá nhân của ca sĩ Hà Anh Tuấn mà còn là lời khẳng định mạnh mẽ cho bản sắc, chiều sâu và sức sống bền bỉ của âm nhạc Việt Nam trên trường quốc tế.

“Sketch A Rose” được lấy cảm hứng từ vở kịch “Tin Ở Hoa Hồng” của cố nhà văn Lưu Quang Vũ và đã thực hiện thành công nhiều concert tại nhiều nhà hát lớn từ trong nước tới nước ngoài. Sự kết hợp giữa đội ngũ nghệ sĩ giàu kinh nghiệm, bao gồm đạo diễn Cao Trung Hiếu, giám đốc âm nhạc Nguyễn Hữu Vượng, chỉ huy dàn nhạc Trần Nhật Minh, ban nhạc Crystal Band, dàn nhạc Saigon Pops Orchestra và nhóm bè Cadillac, là bảo chứng cho chất lượng nghệ thuật của đêm diễn.

Ca sĩ Hà Anh Tuấn cho biết “Sketch A Rose” tại Los Angeles sẽ là một đêm nhạc đỉnh cao với chất lượng nghệ thuật được đầu tư công phu để âm nhạc Việt Nam cất lên đầy kiêu hãnh giữa không gian Dolby Theatre. Đây không chỉ là một hành trình biểu diễn mà là minh chứng sống động cho khát vọng vươn mình ra thế giới của người làm nghệ thuật Việt Nam bằng toàn bộ đam mê, sự tận hiến, tinh thần khiêm nhường, nghiêm túc và tự tin.

Ca sĩ Cakra Khan đến từ Indonesia đã mang lại một bầu không khí sôi động và新鲜 cho buổi hòa nhạc của mình diễn ra tại Kuala Lumpur vào tối qua. Trong sự kiện âm nhạc này, anh đã thể hiện lại bảnhit kinh điển ‘Bunyi Gitar’ của cố ca sĩ người Malaysia, P. Ramlee. Sự xuất hiện của ca khúc này đã đánh dấu một sự chuyển biến đáng kể so với phong cách âm nhạc tình ca soulful mà Cakra Khan thường trình diễn.

Buổi hòa nhạc với tên gọi Cakra Khan Divine Concert đã diễn ra tại Phòng họp toàn thể của Trung tâm Hội nghị Quốc tế Kuala Lumpur. Sự kiện này đã thu hút hơn 2.500 khán giả tham dự. Tại đây, Cakra Khan đã trình diễn tổng cộng 26 bài hát, bắt đầu từ những giai điệu sôi động và chuyển dần sang những bản ballad tình ca sâu lắng.

Một trong những phần trình diễn đáng chú ý nhất của buổi tối là khi Cakra Khan thể hiện ca khúc nổi tiếng ‘Harus Terpisah’. Và để kết thúc chương trình, anh đã mang lại một encore đầy cảm xúc với ca khúc kinh điển ‘I Will Always Love You’. Đây là những khoảnh khắc mà khán giả không thể quên.

Trước sự chứng kiến của đông đảo khán giả, Cakra Khan đã có mộtช่วง nói chuyện chân thành. Anh không cầm được nước mắt khi thông báo rằng mình sẽ tạm nghỉ hoạt động nghệ thuật trong ba năm tới. Với giọng nói đầy cảm xúc, nam ca sĩ đã bày tỏ sự biết ơn sâu sắc đến khán giả và khẳng định rằng anh sẽ nhớ mãi những giây phút tuyệt vời này.

Buổi hòa nhạc cũng là cơ hội để các nghệ sĩ khách mời thể hiện tài năng của mình. Các ca sĩ Malaysia như Marsha Milan và Trio XL đã có sự xuất hiện đáng chú ý bên cạnh các nghệ sĩ Indonesia như Titi DJ, Ade Govinda và Faizal Lubis, những người đã biểu diễn cùng Cakra Khan. Chương trình được hỗ trợ bởi 13 nhạc sĩ và ba ca sĩ dự phòng, góp phần tạo nên một đêm nhạc thật sự đặc biệt và đáng nhớ.

Tổng thể, buổi hòa nhạc Cakra Khan Divine Concert đã là một trải nghiệm âm nhạc đáng nhớ cho tất cả những ai có mặt. Việc kết hợp giữa các phong cách âm nhạc khác nhau cùng với sự trình diễn xuất sắc của Cakra Khan và các nghệ sĩ khách mời đã tạo nên một sự kiện âm nhạc không thể bỏ qua tại Kuala Lumpur.

Nữ ca sĩ trẻ người Trung Quốc, wangzaixiaoqiao, đang là tâm điểm của sự chú ý trên mạng xã hội với phong cách hát A cappella đặc trưng và lượng theo dõi khổng lồ lên đến hơn 22 triệu người. Với giọng hát được mô tả như được ‘thiên thần hôn’, cô đã thu hút được sự quan tâm của công chúng từ 5 năm trước. Tuy nhiên, điều khiến cô khác biệt với các nghệ sĩ khác là việc cô luôn giữ kín khuôn mặt của mình, sử dụng hình ảnh một cô gái hoạt hình để che mặt trong tất cả các video âm nhạc.

Quyết định tổ chức buổi hòa nhạc đầu tiên tại Thượng Hải vào ngày 9/8 tới đây của wangzaixiaoqiao đã gây ra những tranh cãi trực tuyến. Do lo ngại về việc cô có thể hát nhép, đơn vị tổ chức, Warner Music China, đã quyết định hoãn lại sự kiện này. Đồng thời, họ cũng phải đưa ra tuyên bố để giải đáp thắc mắc về cách đảm bảo người biểu diễn thực sự là wangzaixiaoqiao và về việc sử dụng mặt nạ đặc biệt để giúp micro bắt được giọng hát của cô.

Wangzaixiaoqiao đã chia sẻ rằng cô không còn xuất hiện trước công chúng sau khi bị tổn thương tâm lý vì bị theo dõi trong quá khứ. Cô cũng lo lắng về ngoại hình của mình, sợ rằng khán giả sẽ thất vọng nếu họ nhìn thấy diện mạo của cô. Cô hy vọng công chúng sẽ tập trung vào âm nhạc của cô và tách biệt cuộc sống cá nhân của cô khỏi thế giới trực tuyến.

Mặc dù có những ý kiến ủng hộ buổi hòa nhạc của wangzaixiaoqiao, một số người dùng internet vẫn bày tỏ sự hoài nghi. Họ cho rằng nếu không thể nhìn thấy mặt cô, thì việc tổ chức buổi hòa nhạc trực tiếp không có ý nghĩa gì. Vấn đề này đã đặt ra câu hỏi về việc có thể phân tách giữa cuộc sống cá nhân và sự nghiệp của một nghệ sĩ trong thời đại kỹ thuật số.

Hiện tại, vẫn chưa rõ liệu buổi hòa nhạc của wangzaixiaoqiao có được tổ chức lại hay không. Tuy nhiên, sự kiện này đã làm dấy lên cuộc thảo luận về quyền riêng tư và sự tự do của nghệ sĩ trong việc quản lý hình ảnh của mình. Thông tin về vấn đề này sẽ được tiếp tục cập nhật.

Sân khấu ‘Love Sand’ của HIEUTHUHAI đang gây sốt trên mạng xã hội sau khi video trình diễn của anh được đăng tải. Trong concert ‘Anh trai say hi’ tại Las Vegas, Mỹ, HIEUTHUHAI đã trình diễn tiết mục ‘Love sand’ với trang phục gồm quần jeans và áo bó sát, cùng với phần bèo nhún trước ngực. Phần trình diễn của nam rapper đã nhận được sự cổ vũ và reo hò từ fan.

Trước sự chú ý của công chúng, sân khấu này cũng gây ra tranh luận về động tác với dây nịt của nghệ sĩ. Tuy nhiên, nhiều người cho rằng động tác này là bình thường và không có gì đáng chỉ trích. Trên thực tế, việc nghệ sĩ bị chỉ trích vì cách ăn mặc hay biểu diễn không phải là hiếm trong môi trường quốc tế.

Gần đây, tại lễ hội Waterbomb ở Hàn Quốc, các sao nữ mặc bikini và sao nam cởi trần là chuyện thường thấy. Tuy nhiên, chỉ một số nghệ sĩ trở thành mục tiêu chỉ trích. Trường hợp của Jennie (BlackPink) cũng tương tự. Trong chuyến lưu diễn tại Los Angeles, Jennie có khoảnh khắc ngẫu hứng vạch áo để lộ bikini bên trong. Phía dưới sân vận động, tiếng hò reo vang dội hưởng ứng từ khán giả Mỹ.

Trên mạng xã hội, phản ứng lại chia làm hai hướng, một bên khen ngợi sự tự tin, quyến rũ, còn lại chỉ trích hành động là phản cảm. Nhà phê bình âm nhạc Lim Hee Yun phản bác chỉ trích, cho rằng Jennie đang bị đánh giá khắt khe chỉ vì là idol Kpop. Ông nhấn mạnh rằng nếu trang phục của cô ấy thực sự hở hơn mức trung bình của các nghệ sĩ Mỹ thì chỉ trích mới hợp lý.

Theo chuyên gia, tiêu chuẩn kép, sự kỳ vọng quá mức hoặc định kiến dành cho nghệ sĩ châu Á, đặc biệt là idol, khiến những hành vi hoàn toàn bình thường bị thổi phồng. Do đó, thay vì chỉ trích, cần đặt trong đúng không gian và mục đích nghệ thuật để đánh giá công bằng. Chỉ khi có cái nhìn khách quan và thấu đáo, công chúng mới có thể đánh giá chính xác giá trị của một tác phẩm nghệ thuật.

DJ nổi tiếng Steve Aoki vừa thông báo chào đón một bé trai vào gia đình. Cặp đôi Steve và vợ Sasha đã chia sẻ niềm vui này qua một bài đăng chung trên Instagram. Họ viết: “Rocky77 đã chào đời! Chúng tôi đã yêu anh ấy từ cái nhìn đầu tiên. Đặc biệt hơn cả là chúng tôi được chào đón con trai vào đúng ngày kỷ niệm ngày cưới của chúng tôi. Anh ấy đã ra đời theo cách của riêng mình và đang viết chương đầu tiên của cuộc đời. Hãy bắt đầu những cuộc phiêu lưu!”

Bài đăng cũng kèm theo hình ảnh đôi chân nhỏ bé của con trai họ. Trước đó, Steve đã công bố tin vợ mình có thai trong một buổi biểu diễn tại Dubai vào tháng 1. Khi đó, anh đã mời vợ lên sân khấu và chia sẻ: “Đây là một khoảnh khắc đặc biệt. Đây là vợ tôi, và chúng tôi đang có một em bé.”

DJ nổi tiếng này cũng đã tiết lộ giới tính của em bé bằng cách đập mặt mình vào một chiếc bánh với kem màu xanh. Trên bánh có viết chữ “AOKI” bằng màu xanh và hồng, và một thông điệp trên màn hình lớn phía sau Steve và Sasha xác nhận giới tính của em bé. Thông điệp viết: “Đó là một cậu bé!” Steve sau đó hét lên: “Chúng tôi có một cậu bé!”

Nghệ sĩ âm nhạc – một trong những DJ nổi tiếng nhất thế giới – nổi tiếng với việc ném bánh vào người hâm mộ trong các buổi biểu diễn của mình. Vợ của anh, Sasha, cũng đã chia sẻ trên mạng xã hội về việc cô đang mong đợi một cậu bé. Cô đã mô tả việc mang thai như một “sự hợp tác lớn nhất” với chồng mình.

Có thể thấy, gia đình của Steve Aoki đang trải qua một giai đoạn vô cùng hạnh phúc và ý nghĩa. Chào đón một thành viên mới, đặc biệt là vào đúng ngày kỷ niệm ngày cưới, là một điều mà không nhiều cặp đôi may mắn được trải qua. Người hâm mộ chắc chắn sẽ rất vui mừng khi biết về tin tức này và sẽ tiếp tục ủng hộ gia đình nhỏ của Steve Aoki trong thời gian tới.

Ca sĩ Hương Tràm đã tạo nên một dấu ấn đáng nhớ trong đêm nhạc “Rực rỡ ngày mới” do báo điện tử Dân trí tổ chức nhân dịp kỷ niệm 20 năm thành lập của tờ báo này. Trong chương trình, cô đã biểu diễn ca khúc “Bát cơm mặn”, một tác phẩm đã gây xúc động mạnh mẽ cho khán giả حاضر với cách hát nhẹ nhàng, tinh tế nhưng đầy cảm xúc.

Phần trình diễn của Hương Tràm trong đêm nhạc đã nhanh chóng trở thành tâm điểm của sự chú ý trên mạng xã hội. Đoạn clip về phần biểu diễn của cô sau đó đã thu hút hơn 7 triệu lượt xem trên TikTok chỉ trong vòng một ngày, chứng tỏ sức hút mạnh mẽ của nữ ca sĩ này.

“Bát cơm mặn” là một trong những tiết mục nổi bật của đêm nhạc, với sự phối khí tài tình của nhạc sĩ Dương Cầm, người giữ vai trò Giám đốc âm nhạc của chương trình. Hương Tràm đã thể hiện ca khúc này một cách sâu lắng, kết hợp hoàn hảo với giọng hát nội lực của mình, tạo nên một màn trình diễn đầy cảm xúc và khó quên.

Bên cạnh ca khúc “Bát cơm mặn”, nữ ca sĩ còn trình diễn bản mashup “Anh – Với em là mãi mãi”, một sự kết hợp mới mẻ và thú vị giữa các giai điệu. Ngoài ra, cô còn có màn kết hợp đáng chú ý với nhạc sĩ Bùi Công Nam trong ca khúc “Em về tinh khôi”, thêm vào đó là nhiều phần trình diễn khác trong đêm nhạc.

Đêm nhạc “Rực rỡ ngày mới” là một chương trình nghệ thuật đặc biệt và ý nghĩa, đánh dấu 20 năm thành lập của báo điện tử Dân trí. Chương trình này không chỉ là một sự kiện âm nhạc thông thường mà còn là một hoạt động kết hợp giữa âm nhạc hiện đại và truyền thống, với mục đích truyền cảm hứng sống tích cực và yêu văn hóa – nghệ thuật đến thế hệ trẻ. Thông qua chương trình, ban tổ chức hy vọng có thể mang đến cho khán giả những trải nghiệm nghệ thuật đáng nhớ và góp phần gìn giữ, phát huy những giá trị văn hóa – nghệ thuật quý báu của Việt Nam.

Backstreet Boys đã tạo nên một màn tái xuất đầy bùng nổ trong chuỗi concert Into The Millennium tại Las Vegas, gây sốt trên các nền tảng mạng xã hội. Buổi biểu diễn không chỉ kỷ niệm 25 năm kể từ khi album huyền thoại Millennium ra mắt mà còn là dịp để nhóm nhạc này trình diễn những bản hit kinh điển của mình trên sân khấu hoành tráng tại Sphere – một trong những địa điểm giải trí nổi tiếng nhất thế giới.

Là biểu tượng pop bất tử của thế hệ 8x và 9x, Backstreet Boys được thành lập vào năm 1993 với 5 thành viên: Nick Carter, Howie Dorough, Brian Littrell, A. J. McLean và Kevin Richardson. Album Backstreet’s Back (1997) và đặc biệt là album Millennium (1999) đã đưa nhóm lên ngôi vị đỉnh cao của ngành nhạc thế giới. Với ca khúc nổi tiếng ‘I Want It That Way’ từ album Millennium, nhóm đã giữ ngôi vương Billboard 200 và lập kỷ lục tiêu thụ hàng triệu bản chỉ trong năm đầu tiên phát hành tại Mỹ. Album này đã biến Backstreet Boys thành những “vua” không ngai của làng nhạc thế giới.

Thành công của Backstreet Boys không chỉ gói gọn trong một album mà còn được khắc ghi trong lòng khán giả bởi những giai điệu và ca khúc đầy cảm xúc như ‘Larger Than Life’, ‘Show Me The Meaning Of Being Lonely’, ‘As Long As You Love Me’… Backstreet Boys là một trong những nhóm nhạc nam tiên phong kết hợp nhuần nhuyễn giọng hát hòa quyện, vũ đạo đồng đều và những bản pop dễ nghe, tạo nên công thức thành công cho hàng loạt boyband sau này.

Sau hơn 30 năm hoạt động, Backstreet Boys vẫn tiếp tục hoạt động bền bỉ, liên tục phát hành album mới, lưu diễn khắp thế giới và thích nghi được với những thay đổi của thị trường âm nhạc. Dù trải qua nhiều thăng trầm, bê bối và vấp ngã, Backstreet Boys vẫn vươn mình, cố gắng để tái sinh một cách đầy ngoạn mục. Hiện tại, nhóm nhạc này vẫn là một phần không thể xóa nhòa trong trái tim người hâm mộ.

Đêm nhạc Into The Millennium là minh chứng hùng hồn nhất cho sự tái xuất của Backstreet Boys. Hơn hai thập kỷ đã trôi qua, những chàng trai ngày nào giờ đã là những người đàn ông trưởng thành, nhưng di sản mà họ để lại vẫn còn nguyên vẹn. Âm nhạc của Backstreet Boys không chỉ là những bản hit triệu đô, đó là soundtrack của cả một thế hệ, là ký ức về những giai điệu bất hủ mãi ngân vang.

Ở thành phố Manchester, một quán cắt tóc tạm thời với tên gọi ‘Gallaghairs’ đã được thiết lập để giúp những người hâm mộ của ban nhạc Oasis có thể tái hiện phong cách biểu tượng của anh em Gallagher. Quán cắt tóc này được đặt tại khách sạn Premier Inn ở khu vực Manchester Piccadilly, nơi mà người hâm mộ có thể trải nghiệm kiểu tóc mod nổi tiếng của Liam và Noel Gallagher trước khi đến công viên Heaton để xem buổi biểu diễn.

Một thợ cắt tóc chuyên nghiệp đã có mặt tại quán để cung cấp kiểu tóc với đặc trưng là dài, xoăn và có rìa tóc thẳng, cùng với ria mép dài. Điều này cho phép người hâm mộ thể hiện sự ngưỡng mộ của họ đối với phong cách của ban nhạc.

Tracey Bishop, người quản lý khu vực của Premier Inn tại Greater Manchester, cho biết: “Khi nói đến các buổi biểu diễn âm nhạc và các sự kiện thể thao, khách sạn của chúng tôi luôn trở thành tâm điểm. Hiện tại, không khí tại Manchester đang rất sôi động và chúng tôi rất hân hạnh được trở thành một phần của điều đó.”

Cô tiếp tục: “Đội ngũ của chúng tôi rất yêu thích việc tiếp đón người hâm mộ Oasis – những chiếc mũ bucket là một dấu hiệu không thể nhầm lẫn khi họ đến nhận phòng. Khi nhắc đến Oasis, trước tiên người ta nghĩ đến những bản nhạc tuyệt vời, và sau đó là phong cách không thể lẫn của họ.”

Tracey cũng nhấn mạnh rằng: “Kiểu tóc cũng là một phần không thể thiếu của phong cách đó. Mặc dù chúng tôi không thể biến khách hàng thành ngôi sao nhạc rock, nhưng ít nhất chúng tôi có thể giúp họ trông giống như một ngôi sao và có một giấc ngủ ngon sau buổi biểu diễn.”

Levon Gill, thợ cắt tóc tại quán, chia sẻ: “Thật tuyệt vời khi giúp những người hâm mộ này có được kiểu tóc biểu tượng. Phong cách mod đã trở thành một biểu tượng của Manchester, và thật tuyệt khi thấy chúng tôi vẫn giữ được phong cách đó.”

Tại quán cắt tóc của chúng tôi, đã có một sự hồi sinh của kiểu tóc phong cách Oasis. Nhiều du khách đến quán để yêu cầu cắt kiểu tóc này, và họ thường chờ đến khi đến Manchester để có được kiểu tóc “chính gốc”.

Anh em Gallagher đã trở thành nổi tiếng trong những năm 90 với những bài hát kinh điển từ các album Definitely Maybe năm 1994 và (What’s the Story) Morning Glory? năm 1995. Mặc dù họ đã tan rã vào năm 2009, nhưng việc thông báo về chuyến lưu diễn tái hợp vào năm 2024 đã khiến người hâm mộ trên toàn thế giới săn vé.

Tracey kết luận: “Oasis không chỉ là một ban nhạc – họ là một phần của câu chuyện cuộc sống của nhiều người. Nhạc và phong cách của họ đã định nghĩa một thế hệ, đã trở thành nhạc nền của những khoảnh khắc quan trọng và đã cho người hâm mộ một tiếng nói khi họ cần nó nhất.”

Cô cũng nói thêm: “Những bài hát này luôn có sức mạnh để kết nối những người xa lạ, cho dù tại một buổi biểu diễn, một lễ hội âm nhạc hay khi hát trên đường phố sau một đêm đi chơi. Việc kết nối mọi người cho một sự kiện mang tính biểu tượng như thế này thật sự rất đặc biệt và chúng tôi rất tự hào được đóng góp vào điều đó – đó không chỉ là một buổi hòa nhạc, mà là một khoảnh khắc văn hóa sẽ không bao giờ bị lãng quên.”