Nội dung chính
Họa sĩ Lê Trang, đại diện cho thế hệ 8X, đã đưa những giá trị văn hoá Việt Nam lên các bảo tàng nghệ thuật danh tiếng của châu Âu.
Tiểu sử và hành trình sáng tạo
Lê Trang sinh ra và lớn lên tại Huế, nơi cô luôn cảm nhận được màu tím đặc trưng của thành phố – màu tượng trưng cho sự hòa quyện giữa sức mạnh và sự nhẹ nhàng. Là một người mẹ của ba đứa trẻ, vợ, con dâu và đồng thời là doanh nhân, cô đã trải qua những ngày tháng “đối nội, đối ngoại” đầy thách thức. Dù vậy, một tiếng gọi nhẹ nhưng kiên định từ nghệ thuật đã luôn dẫn dắt cô tìm lại cây cọ và khắc họa những giấc mơ sâu thẩm của con người Việt.
“Trong sâu thẳm, có một giọng nói khác, rất nhỏ, rất nhẹ nhưng chưa bao giờ biến mất. Đó là tiếng gọi của nghệ thuật, của chính tôi,” Lê Trang chia sẻ với Báo CAND.
Các triển lãm quốc tế tiêu biểu
Saatchi Gallery – Anh (tháng 9/2024)
Sau ba năm miệt mài vẽ, tranh của Lê Trang lần đầu tiên được chọn trưng bày tại Bảo tàng Saatchi, một trong ba bảo tàng nghệ thuật hàng đầu Vương quốc Anh. Đây là bước ngoặt quan trọng, mở ra cơ hội tham gia các triển lãm tại Florence (Ý) và Paris (Pháp) vào cuối năm 2024.
Triển lãm cá nhân “Trang và Tranh” – TP.HCM (cuối 2024)
Sự kiện này giúp cô giới thiệu các tác phẩm tới cộng đồng yêu hội họa trong nước, đồng thời chuẩn bị cho triển lãm “Mộng giữa chiều hoa” tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam.
Triển lãm “Mộng giữa chiều hoa” – Hà Nội (2024)
Triển lãm được tổ chức tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, thu hút sự quan tâm của công chúng và các nhà phê bình trong và ngoài nước.

Ý nghĩa nghệ thuật và thông điệp văn hoá
Theo lời của PGS.TS Nguyễn Thế Kỷ, cảm giác đầu tiên khi bước vào không gian trưng bày của Lê Trang là “gần gũi, ấm áp và dễ chịu”. Những bức tranh không chỉ phản ánh cảnh quan, con người Việt mà còn tôn vinh hình tượng người phụ nữ Việt Nam – dịu dàng, tươi tắn, có chiều sâu tâm hồn và cốt cách rất Việt.
Nhà phê bình Mai Thị Ngọc Oanh (Phó Chủ tịch Thường trực Hội Mỹ thuật Việt Nam) đánh giá: “Tranh của Lê Trang giàu tình cảm, tạo cảm giác bình yên, nhẹ nhàng và nữ tính. Việc một họa sĩ trẻ, không học chuyên nghiệp nhưng có thể đưa tác phẩm ra các quốc gia châu Âu là minh chứng cho sức mạnh của di sản văn hoá Việt.”
Trong các tác phẩm, “tiếng nói nữ quyền ẩn sau nét dịu dàng Á Đông” được thể hiện qua áo dài, ánh sáng tâm hồn và màu tím – màu gợi nhớ tới Huế. Đó không chỉ là một màu sắc, mà còn là biểu tượng của sự hòa quyện giữa sức mạnh (đỏ) và nhẹ nhàng (xanh dương), phản ánh “cường cốt” và “nhu cầu” của người Việt.
Di sản trong tranh của Lê Trang không chỉ là kiến trúc hay trang phục truyền thống mà còn là những giá trị tinh thần: tổ ấm gia đình, mối liên kết với thiên nhiên, và khát vọng bảo tồn những giá trị bền vững trong thời đại hiện đại.

Những loạt tranh về chim, phụ nữ và không gian sống yên bình của cô luôn hướng về “tổ ấm” – biểu tượng của khát vọng trở về, của sự gắn bó và bình yên trong đời sống tinh thần người Việt.

Với tầm nhìn đưa “vẻ đẹp Huế” và “di sản Việt” ra thế giới, Lê Trang không chỉ khẳng định vị thế của mình mà còn mở ra một tiếng nói mới cho nghệ thuật đương đại Việt Nam trên bản đồ quốc tế.
Huyền Thanh